Módulo Experimental Arquitectónico es un despacho formado por jóvenes arquitectos, fundado en 2015. Trabajamos de forma integral, abarcando campos que van desde la arquitectura hasta diseño de mobiliario.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El proyecto nació como una extensión y distribución de una casa existente en el área agrícola de Breda di Piave, en la provincia de Treviso.
Este artículo se realizó en colaboración con Design Indaba, un sitio web y festival que busca descubrir e impulsar innovaciones. Presiona aquí para obtener más información sobre el evento anual.
En el corazón de un barrio noble de São Paulo, la residencia de 1100m2 fue construida por los abuelos del actual propietario en los años 60. Antes de la extensa reforma promovida por los arquitectos, la casa poseía un estilo neoclásico y presentaba una planta muy compartimentada. El proyecto remodeló completamente la distribución espacial de los ambientes, abriendo grandes vanos, moviendo y creando nuevas estructuras que transformaron la casa en una obra contemporánea, en total sintonía con el morador, un joven DJ y productor musical. Dueño de un estilo despojado, pero al mismo tiempo muy sofisticado, el proyecto se desarrolló a través de la definición de una paleta de materiales atemporales: mármoles brasileños blancos contrastando con una primorosa carpintería en madera de ébano
El proyecto surge como una oportunidad para aumentar la accesibilidad al actual Hipódromo de San Isidro en Buenos Aires-el cual actualmente posee una gestión privada- a partir de intervenciones mínimas, logrando un parque lineal alrededor del predio, dotando al pulmón verde de mayor inclusividad, para que funcione como núcleo social inclusivo y mejore el medio ambiente y calidad de vida.
Ethérea es un proyecto habitacional conformado por 4 torres, éstas albergan en su totalidad 230 departamentos. Está ubicado en un espacio de 6 hectáreas, Ethérea se desarrolla en 1.8 hectáreas dejando el resto como área natural, con el objetivo de generar un entorno de privacidad y seguridad. La intención del proyecto consiste en generar un ambiente de convivencia social y familiar, en un entorno verde y agradable en donde se pueden realizar actividades recreativas.
Aunque los edificios antiguos tienen una presencia arquitectónica convincente, la demolición o el cambio radical es a menudo su destino. Mientras que algunos arquitectos prefieren introducir estructuras completamente nuevas, otros eligen honrar las obras de arquitectos históricos, quienes construyeron las bases y los cimientos de las estructuras que ayudaron a dar forma a las ciudades de hoy.
La arquitecta mexicana Tatiana Bilbao –fundadora de la firma de arquitectos con sede en la Ciudad de México Tatiana Bilbao Estudio– ha sido galardonada con el octavo Premio Marcus. Es reconocimiento ha sido entregado a distintos arquitectos reconocidos a nivel mundial como Jeanne Gang (2017), Joshua Ramus (2015), Sou Fujimoto (2013), Diébédo Francis Kéré (2011), Alejandro Aravena (2010), Frank Barkow (2007), Winy Maas (2005) y busca reconocer a los arquitectos de todo el mundo cuya trayectoria se encuentra en picada.
Casa de Gatos es un espacio temático mexicano para una pareja amante de los viajes con cuatro bebés peludos; dos perros y dos gatos. Ubicada en un pequeño terreno de doble fachada en el norte de Fitzroy, esta complicada renovación a una renovación modernista ya hecha en los años 70, fue una fiesta de lenguaje visual.
Habitualmente, los revestimientos modulares para fachadas y envolventes entregan soluciones rápidas y eficientes, pero muchas veces carecen de riqueza y carácter al repetirse infinitamente, sin entrar en relación con el diseño arquitectónico y sus distintas funciones y requerimientos.
El ser humano desvalido y desprovisto de herramientas, decide transformar su hábitat. Ante la necesidad de resguardarse y resguardar a los suyos, construye su propia caverna. Con el correr de los años domestica el fuego y descubre que la tierra debajo del fuego se había vuelto roca. Hoy 70.000 años después, seguimos construyendo con los mismos materiales que nuestros antepasados, con agua y tierra, y el propósito sigue siendo el mismo, resguardar a los que más queremos, resguardarnos.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La firma de diseño urbano y arquitectónico romaní Studio Fuksas, dirigida por Massimiliano y Doriana Fuksas, fue seleccionada como arquitecta de diseño para la renovación del Centro Beverly en Los Ángeles, California.
Treinta y cuatro meses de construcción y quinientos millones de dólares posibilitaron la inauguración oficial del centro de 886.000 pies cuadrados, el pasado 2 de Noviembre de 2018. El centro comercial, una estructura monolítica de ocho pisos ubicada en el borde de Beverly Hills y West Hollywood, ahora cuenta con una nueva y reluciente fachada blanca de estuco texturizado que remata una malla metálica, cambiando la transparencia a lo largo del día y de acuerdo con el punto de vista del espectador.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La Casa Mermaid Beach es una residencia familiar ubicada en una playa de surf en Queensland.
Los clientes aman el concreto, razón por la cual la casa se diseñó principalmente con este material expuesto tanto internamente como externamente, con la adición de ventanas de madera operables en el exterior.
La artista y escritora Jill Magid presenta un documental dedicado a la vida del "artista entre los arquitectos": Luis Barragán, quien es uno de los arquitectos más célebres del siglo XX. A su muerte en 1988, gran parte de su trabajo fue encerrado en un búnker suizo, oculto a la vista del mundo. En un intento por resucitar la vida y el arte de Barragán, la redefinición de límites de "The Proposal" crea una propuesta audaz que se convierte en una obra de arte fascinante en sí misma, un acto de negociación por cable que explora hasta dónde llegará un artista para democratizar el acceso al arte.
Este artículo forma parte de una serie desarrollada por Nikos A. Salingaros, David Brain, Andrés M. Duany, Michael W. Mehaffy y Ernesto Philibert-Petit sobre el estudio de la vivienda social en latinoamérica. En esta oportunidad, se revisan ejemplos de estrategias y planeamiento en su construcción, como la importancia de los procesos sociales colaborativos y la secuencias específicas de etapas. Revisa las primeras entregas publicadas y el nuevo artículo, a continuación.
Casa Puebla se basa en un concepto de vida hacia adentro donde el remate visual y motivo recurrente es el volcán Popocatépetl, uno de los íconos naturales más importantes del centro de México.
La atmósfera ambigua a mitad de camino entre explorar el fondo marino y atravesar una galaxia, resultó de un encargo que consistía en transformar un primer piso de planta libre con un muro cortina curvo, altura interior de 3,5 metros, y salida a un jardín, en una oficina de inversiones. El programa incluía una sala de directorio para 13 personas, una oficina principal con un estar informal y baño incorporado, y una zona de back office.
¿Qué tienen el común la danza y la arquitectura? Aunque parece evidente que estas dos disciplinas van de la mano es difícil explicar cómo las vivencias que experimentamos en los espacios arquitectónicos mediante la danza de lo común, se guardan en nuestra memoria corporal y esta memoria no divide las experiencias por disciplinas sino que resulta algo integral. Esto ha sido experimentado por distintos autores durante décadas y cada vez resulta más evidente la inquietud de nuestros cuerpos por explorar de distintas formas las edificaciones que conforman las ciudades.
Ideasforward es una plataforma experimental que busca ideas progresistas que reflejan temas emergentes. El diseño ecológico, la arquitectura sostenible, los nuevos materiales, los conceptos y las tecnologías son cuestiones imperiosas en las sociedades del futuro y la participación de toda la comunidad es imprescindible. En una era de globalización, donde la comunicación estaba dominada por la revolución tecnológica, existe la necesidad de repensar las ciudades y cómo el hombre se relaciona en un mundo global, así como repensar los patrones económicos, sociales y culturales de las sociedades contemporáneas.
OBJETIVO DEL CONCURSO - 24H
Un espacio donde el límite de tiempo se
El festival internacional de Arquitectura y Diseño Concéntrico se caracteriza por realizar intervenciones efímeras en la ciudad. En esta edición, se han realizado 16 pabellones que buscan experimentar en espacios dentro y en las afueras de la ciudad, que permitan proponer nuevas aproximaciones al entorno urbano.
El edifico Echeñique 46 de la inmobiliaria Surmonte, es un edificio de vivienda para la venta inmobiliaria en un barrio residencial de Santiago. A partir del requerimiento por parte de ellos de querer vender el máximo posible de las losas construidas, pensamos que la única oportunidad para producir el encuentro de las personas, sería utilizar las áreas de circulación para este fin.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. "Contemporáneo, divertido, moderno". Nuestro cliente, una compañía joven que maneja un sitio web requirió el uso de estos conceptos en un espacio de colaboración, oficinas cerradas y un espacio para conferencias.
El diseño típico de la oficina presenta una cuadrícula de cubículos rodeados por oficinas de administración privadas, cuya planta enfatiza la colaboración y los espacios de trabajo activos, por lo que los empleados están constantemente interesados en lo que sucede a su alrededor.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Situada en la calle Tran Dai Nghia, en Hanoi, la casa se encuentra en un encantador y tranquilo callejón. Con 5,4 metros de ancho y 20,3 metros de largo, la casa, con dos vistas abiertas en la parte delantera y trasera, da a un campus universitario lleno de árboles. Tal área, en el distrito urbano, es ideal para crear un espacio vital para toda la familia.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Las primeras vistas que se obtienen de esta casa de fin de semana a simple vista son del lago Heimbach y Meuchelberg, una reserva natural en el lado opuesto del lago, el bosque de robles y la escarpada ladera norte. Se supone que este último es el desafío especial, casi insoluble del proyecto. Es razonable suponer que la casa y sus futuros ocupantes se beneficiarán poco del sol. Sin embargo, en una inspección más cercana, se puede ver que, especialmente en invierno y en los períodos de transición, el sol encuentra su camino en la montaña a través de los árboles que dan luz hacia la propiedad debido a la falta de hojas en ellos. Esta es una idea de diseño esencial y, en última instancia, la forma de la casa. Si el observador externo cree que la casa está colocada al revés -ya que la fachada alta y transparente no se enfrenta al lago- se puede experimentar el efecto de cómo la casa capta la luz del sol que brilla sobre la montaña, incluso en los meses de verano y más aún, en invierno.
En medio de los esfuerzos para revitalizar y mejorar los centros urbanos, las áreas periféricas de las ciudades a menudo son ignoradas u olvidadas. El enfoque intenso que se le da al centro de la ciudad significa, en términos de uso de suelo, que solo una zona relativamente pequeña recibe la atención de la mayoría de los diseñadores. "Dvorulitsa" (lo que significa literalmente "calle-jardín") es una estrategia de desarrollo urbano propuesta por la firma de arquitectura rusa Meganom, con el objetivo de cambiar ese enfoque. La idea parte de un antiguo proyecto del estudio, en 2013, llamado "Arqueología de la periferia" (Archaeology of the Periphery), un proyecto de recuperación de un antiguo astillero que presentaba el concepto de "superparque", una alternativa para la transformación de la periferia de las ciudades post-soviéticas.
En esta casa, a las afueras de Amberes, las láminas de acero corten definen su carácter. Tanto en el interior como en el exterior, este material define los espacios, marcando los límites cuando sea necesario y abriéndose nuevamente cuando el programa lo requiera. Brilla con el sol de la tarde y entrega un juego de luces y sombras en el interior. Se puede sentir en todas partes.
Implantada en un lote en esquina de 10.30m x 16.30m, la Casa Porta fue proyectada tomando como premisa la casa como un contenedor y promotor de actividades sociales e individuales. La forma, el espacio y el límite de la vivienda son pensados para potenciar dichas relaciones, tanto en el interior como en relación a los espacios exteriores. La respuesta proyectual a los requerimientos de espacios amplios con buena iluminación y asoleamiento, buenas visuales a la ciudad y privacidad, en un lote de dimensiones reducidas, se consigue partir de elevar las áreas públicas de la vivienda.
Debido a que se tenía un extremadamente bajo presupuesto, el proyecto fue construido a partir de materiales de construcción completamente recuperados, minuciosamente investigados y extraídos. El proyecto se diseñó en gran medida en respuesta a la disponibilidad de estos materiales de construcción. El arquitecto Yudai Niimori trabajó estrechamente con el constructor del proyecto (y contratistas alrededor de Osaka) para obtener residuos y materiales de construcción de diferentes sitios. Muchas veces este material recuperado fue reutilizado para los requisitos de Casa / Laboratorio.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Ubicada en Mattituck, en North Fork en Long Island, esta casa prefabricada modular está diseñada como un retiro multigeneracional para tres hermanos, sus familias y sus padres. La casa está compuesta por cuatro unidades modulares que fueron fabricadas en Scranton, Pennsylvania, que luego se enviaron y colocaron en el sitio de la casa que mira hacia un farol al Long Island Sound.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La Casa RidgeView se encuentra en el extremo occidental de la Cordillera Vaca, con vistas a Santa Elena y al Valle de Napa, en California. La casa se alza sobre una cresta con vistas al valle hacia el oeste y al bosque hacia el este, enclavada entre afloramientos de rocas naturales, robles nativos y árboles Manzanita.
El Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño, Concéntrico, lleva 5 ediciones experimentando no sólo en nuevas propuestas de diseño para espacio público, sino también en modelos de gestión.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Con una creciente reputación por celebrar el patrimonio de la República de Kosovo, 4M Group buscó reflejar el legado cultural e ilustrar una renovación optimista de la Casa H. Demostrando conciencia de la dicotomía de la historia reciente de Kosovo, el cliente quería una casa donde la seguridad y la protección fueran fundamentales, pero con interiores llenos de luz.
MEMORIA DESCRIPTIVA- AMBIANT BUREAUX. La elegante fachada de Ambient Bureaux se posa sobre el límite exterior en la calle Migueletes 1229, albergando en su interior un patio central que captura la luz natural y ventila todos sus niveles. La transparencia y los reflejos de la materialidad como estrategias que exponen el diseño estructural es la impronta de este proyecto.
Cada año, el programa de la Universidad Erasmus alberga a sus estudiantes de primer año, por lo tanto se le encargó a Standard Studio, icw Joyce Kelder, que transformara el edificio de oficinas 'Hermes City Plaza' en un edificio con 218 apartamentos para estudiantes. Inspirado en el movimiento de las casas pequeñas (tiny houses), Standard Studio logró que todas estas residencias que funcionaban de manera independiente ingresaran al edificio en el Stadhuisplein en Rotterdam.
Hace unos días, les preguntamos a nuestros seguidores de Instagram, "¿Qué significa el Espacio Público para ti?" Estos pensamientos son intrínsecos al debate arquitectónico y entran en juego en varios tipos de proyectos, especialmente en aquellos relacionados con la planificación de espacios de uso común en las ciudades.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Buscando una percepción diferente del entorno típico de una sucursal bancaria, nuestro estudio desarrolló un detallado concepto para la renovación de la sucursal del Banco DSK. Completamos el diseño piloto de una oficina bancaria ubicada en el centro, abierta para clientes a principios de 2017.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Este es un museo construido alrededor de una colección específica, donde todo está diseñado para evocar una respuesta emocional al objeto primario, cuya protección de la luz es fundamental, pero indispensable es también su captura para hacerla vibrar y despertar su espiritualidad.
En un lugar habitado por símbolos de bosques y ríos, por obsesiones de muerte y olvido, se guardan los trabajos censurados y desechados de Australia y América. Es un lugar repleto de diálogos entre los espíritus ancestrales de los hombres que, al descubrir su condición humana, inventaron dioses y creencias. Es un lugar único y extraño, poético e inquietante.
¿Quién nunca ha querido conocer de cerca los escenarios de la película La fantástica fábrica de chocolate de Tim Burton? Añadiendo capas de deseo y encanto, la ficción parece haber inspirado una serie de proyectos diseñados especialmente para la producción, presentación y comercialización del chocolate.
El Centro de Exhibición Lujiazui está ubicado en el norte y más reciente desarrollo de Shanghai Pudong, a lo largo del río Huangpu, uno de los frentes de agua más fotografiados del mundo. El sitio del proyecto, que ocupa el antiguo "Astillero de Shanghai", tiene una larga historia de la industria marina. El nuevo centro de exposiciones está ubicado en la rampa de una antigua cuna de barcos y ofrece un espacio para eventos dentro del distrito financiero circundante.
Ubicado en los fiordos de las Islas Feroe, con vistas a la capital y el mar, Glasir busca reunir las eficiencias de combinar el gimnasio, la escuela técnica de Tórshavn y la escuela de negocios en un solo edificio para más de 1.750 alumnos, profesores y personal.
La revitalización del centro histórico de Mérida ha traído consigo la puesta en valor del patrimonio edificado, ya sea parcial o total y las intervenciones que vemos hoy en día son muy diversas. Casa Diáfana es una vivienda anónima en su exterior que se adapta a la imagen contextual de la ciudad, regresa a su fachada original y se une a la secuencia de ritmos de macizos sobre vanos de las casas vecinas. En el interior se conserva el edificio existente de la primera crujía que contienen el área de vestíbulo y recamara de huéspedes. El edificio pretende mezclar dos lenguajes en su resultado uno perteneciente al pasado y otro contemporáneo dando como resultado a nuestro parecer una arquitectura sostenible entendida en el buen uso de los recursos.
Arquitectura suele ser descrita por los propios arquitectos y arquitectas como una carrera extenuante, donde se estimula el trasnoche y las horas de sueño son reducidas —en teoría— en pos de la calidad del proyecto, pero en desmedro de la salud mental.
El arquitecto francés Dominique Perrault ha compartido sus pensamientos después del devastador incendio de esta semana de la catedral de Notre Dame en París. Mejor conocido por su diseño de la Biblioteca Nacional de Francia, Perrault ha participado en muchos proyectos en toda Francia, incluido el trabajo en 2015 que estudia los medios para garantizar la continuidad de la centralidad urbana de la Île de la Cité, en colaboración con Philippe Belaval, Presidente de El Centro de Monumentos Nacionales. ArchDaily ha publicado la declaración de Perrault en su totalidad, destacando la respuesta del arquitecto al fuego de Notre Dame.
Ubicado en un terreno que se inclina suavemente hacia un lago, este pabellón está rodeado por un bosque centenario. Esta casa de huéspedes con dos dormitorios, baño, cocina y sala de estar, debía cumplir con dos requisitos: ser construida sobre los cimientos de una antigua cabaña existente e integrarse dentro del paisaje permaneciendo siempre por debajo de los 115 m2.
El primer acercamiento al aprendizaje se da a través del juego. Mediante un método heurístico nos aproximamos a la geometría, descubrimos formas, las asociamos con tamaños, colores y de ésta manera entendemos las diferencias. Ignorando reglas, principios y al azar desarrollamos habilidades como herencia de nuestros antepasados. Mientras nos moldean y enseñan las leyes del azar, preferimos armar castillos con naipes que son incapaces de sostenerse pero que agrupados en conjunto desafían la gravedad, y que se levantan y fortalecen apoyados unos a otros.
El proyecto consiste en actualizar y adaptar el edificio existente a los nuevos tiempos, nuevos materiales y a las nuevas maneras de vivir.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Hoy en día, se pueden ver dos imágenes diferentes que coexisten en Bergama. Una de ellas es la antigua ciudad de Pérgamo, una acrópolis que presenta el aspecto físico de la cultura sobre una civilización arraigada. En contraste, la ciudad de Bergama, hoy situada debajo de la Acrópolis, muestra una textura de ciudad más bien rural. La textura urbana de un típico pequeño pueblo comenzó a rendirse hacia los departamentos.
¿Hay alguna posibilidad de considerar una relación entre la Acrópolis y Bergama? La pregunta espera la descripción de un lugar que albergará la vida cultural de Bergama sin evitar la memoria del lugar.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Diseñamos una instalación para meditar en medio de un bosque en las afueras de Múnich, cercano al castillo Neuschwanstein de Ludwig II.
Tij (explicación del nombre: esta es una palabra holandesa de broma. 'TIJ' significa 'marea' que se refiere a las mareas que regresan en el Haringvliet, pero pronunciada rápidamente también significa 'el huevo') Tij es la serie más grande y sorprendente de objetos diseñados para celebrar la apertura de las rampas de Haringvliet en noviembre de 2018.
El videógrafo Joe Nafis ha capturado en video el encanto de la aldea pesquera abandonada de Houtouwan usando su avión no tripulado. Desde arriba, puede apreciar la extensión de la vegetación que cubre las paredes, techos y aberturas.
La historia del Jardín Ciudadano empieza mucho antes del proyecto mismo, remitiéndonos a 2014, cuando este predio iba a convertirse en un estacionamiento público. Ante la presión social y de organizaciones,
En caso de incendio, proteger las vidas de las personas es lo más importante. Todos los ocupantes del edificio deben tener la oportunidad de evacuar a tiempo, y el tiempo disponible depende de los materiales escogidos y su comportamiento frente al fuego.
La obra Corolla de la artista Inés Esnal se inspira del rico y vasto paisaje natural de Colorado, donde justamente se encuentra expuesta en el Edificio Coloradan, Denver. La instalación atraviesa desde el estado floral al azul colombino, invitando a partir de los colores al espectador a explorar la percepción visual desde el movimiento usando los efectos ópticos.
'A quien corresponda' es una exhibición en la Galería Kirkland en la Escuela de Posgrado de Diseño en Harvard, que surge como una convocatoria dentro de otra. Al estar conscientes de la escasez de oportunidades de exhibición y apreciación del diseño en México, se extendió una invitación abierta a prácticas dedicadas a la arquitectura, diseño y/o arte interesadas en mostrar su trabajo en un área de 0.0588m2 (el área de una hoja carta) dentro del espacio de la galería, aprovechando la oportunidad de poder apropiarse de la galería en un periodo de dos semanas.
El proyecto Boulevard Piedra Roja es un centro comercial de Uso Mixto emplazado en el área de la laguna de Piedra Roja, sector Chicureo, Colina. El proyecto cuenta con un supermercado, locales comerciales y un edificio de oficinas de 4 pisos.
Esta extensión a una residencia de estudiantes se enlaza a la infraestructura del edificio existente para proporcionar más de 150 habitaciones adicionales. Los pasillos abiertos, las vistas a los árboles existentes, el sonido del agua de un estanque cercano y los patios cuidadosamente escalonados proporcionan un contrapunto ventilado e iluminado a los pasillos del edificio.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El diseño interactivo para 'The Science Place' en la Universidad James Cook, se orienta a un propósito de sumergir a los estudiantes, el personal y los visitantes en un mundo de descubrimiento científico e innovación. La instalación abierta celebra, apoya y revela la ciencia en instalaciones de vanguardia. The Science Place ha sido diseñado para transformar la investigación científica, la educación de pregrado y la capacitación de postgrado en el campus de Townsville de la Universidad James Cook en el norte de Australia.
Exhibido en una muestra paralela a la Bienal de Venecia 2018, el proyecto Vivienda Tropi-Co-Re de SUMA Arquitectos aborda reflexiones en torno a la intersección del diseño urbano y arquitectónico dentro del contexto residencial económico de un clima ecuatorial / tropical, investigando sistemas de materiales alternativos para su construcción, como estructuras de cercha de bambú y techos metálicos de placas plegadas.
Al comenzar el proceso, una serie de vagones están preparados con cemento y fardos de fibras. Una máquina procesa la mezcla, capa por capa, en paneles del tamaño y el grosor deseados. Sin embargo, algunos conocimientos específicos de producción deben considerarse en la fabricación de este material de construcción. Marco Ziethen, jefe de tecnología de producción de Swisspearl, nos explica el proceso de fabricación del fibrocemento.
El proyecto se sitúa en una calle semi peatonal donde conviven nuevas edificaciones con casas de pueblo entre medianeras.
"Domestic Workspaces" de Silvia Garcia Camps reúne 46 despachos de arquitectura internacionales mediante el collage, evidenciando lo intimo, doméstico y común de los espacios de trabajo a través de sus objetos presentes. Revisa algunas ilustraciones seguidas de sus palabras, a continuación.
El centro de arte Ruby City, proyectado por David Adjaye finalmente abrirá sus puertas al público durante el mes de Octubre en San Antonio, Texas. Luego de 12 años en el imaginario, Adjaye Associates en colaboración con Alamo Architects, logran levantar el proyecto diseñado para albergar la creciente colección de la Fundación Linda Pace. El centro de arte de 14.000 pies cuadrados se dedica a proporcionar un espacio para que la comunidad creativa de la ciudad trabaje con obras de artistas locales e internacionales.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El proyecto se produjo después de la demolición y reconstrucción de una casa con terraza situada en la ciudad de St. Julian, en Malta, haciéndola más funcional a las necesidades de la familia.
Mediante la escultura y el dibujo, Ivan Kurov (Ciudad de México, 1982) explora la naturaleza y la transformación, en sus definiciones más amplias. Si en la primera estudia las propiedades químicas del material y la física del objeto, sus cuadros
enmarcan la confrontación entre el paisaje orgánico y la intervención de la arquitectura humana. Para Ivan, el arte pleno es aquél que se logra al margen de la intención discursiva, cuando el hacer de las manos sobre el material sucede sin la mediación de un concepto. Así, sus piezas emergen de la autonomía de los procesos y de la materia en la libertad de su esencia. El resultado es espontáneo, fluye, como la plática del artista.
Archiprix Chile 2019 anunció este martes 23 de abril en el Centro Cultural Estación Mapocho a los ganadores de esta edición, galardonando proyectos de título de jóvenes arquitectos chilenos con tres primeros lugares y tres menciones honrosas. La ceremonia de premiación fue antecedida por una charla de Martín del Solar, cofundador de Grupo Talca, oficina chilena presente en la Bienal de Venecia 2016.
Si estás buscando cómo presentar tu proyecto y este se caracteriza por el peso de sus elementos, su carácter monolítico o por su textura expresiva, es probable que una maqueta de cemento/hormigón sea muy adecuada para mostrar sus cualidades.
El proyecto Corporativo Andares con 23 niveles y 140 metros de altura cambia el skyline de la zona metropolitana de Guadalajara. Este proyecto de usos mixtos alberga oficinas y comercio con la ventaja de estar ubicado dentro del exitoso centro comercial Andares, también diseñado por Sordo Madaleno Arquitectos.
El arquitecto colombiano Simón Vélez, en entrevista para El Espectador, abre el debate sobre las condiciones de la disciplina y permite cuestionarnos acerca del rol del arquitecto tanto en la economía como en la política.
Esta es una publicación del Centro Cultural de España en Santiago de Chile, desarrollada en el marco del proyecto de investigación "Chillán. Paisaje Moderno. Territorios en transformación", realizado durante los años 2017 - 2018 en la ciudad de Chillán, Región de Ñuble.
El proyecto "Chillán. Paisaje moderno. Territorios en transformación" nació fruto de una colaboración entre el Centro Cultural de España (CCESantiago), el Centro de Extensión Alfonso Lagos del Campus Chillán de la Universidad de Concepción (Cecal Udec) y la Unidad de Patrimonio de la Municipalidad de Chillán (UPA) durante el 2017.
Esta publicación refleja la propuesta curatorial del proyecto interdisciplinar que
El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, concluyó su décima edición invitando a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar una vivienda unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online.
La semana pasada anunciamos los 15 finalistas de la Obra del Año 2019, premio que desde el 2008 celebra lo mejor de la arquitectura construida en Latinoamérica y España, haciendo un llamado a nuestros lectores a elegir sus proyectos construidos favoritos. Hoy, llegó el día de conocer a los ganadores del ODA19.
Ubicada al oeste de la ciudad de Ho Chi Minh en un terreno de 5 m x 15 m, esta construcción es un ejemplo del tipo de vivienda estándar del sudeste asiático llamada "shop-house" o "tube house". Por lo general, esta tipología sufre por la falta de ventilación natural y luz solar, y también por la falta de espacio, lo que da como resultado una sensación de confinamiento.
La convocatoria del Premio Obras CEMEX 2019, edición México, cerrará el 3 de mayo. Podrán participar obras hechas en nuestro país, concluidas en el 2018. Habrá 5 categorías y 4 premios especiales. Los ganadores competirán en la edición internacional.
En 2008, PES-Architects ganó el primer premio en el concurso internacional de arquitectura para Wuxi Grand Theatre. Los otros competidores fueron establecidos y las prácticas conocidas de Alemania, Francia, Japón y Dinamarca.
En base al contexto existente, se define como una necesidad primordial el ubicar los recintos programáticos principales en la altura máxima permitida según normativa, a fin de otorgarles la mayor vista despejada posible de obtener.
La forma de este proyecto surge desde la sección, porque nace desde la idea de que, aun tratándose de una casa que se desarrolla en dos plantas, se entienda y se perciba espacialmente como un todo. Con este propósito, una gran cubierta con diversas inclinaciones se encarga de conectar y dar continuidad a ambos niveles construyendo un continuum espacial. Además, la planta superior se avanza sobre la inferior generando un gran porche que es el espacio fundamental para la vida al exterior en las casas del campo de Elche.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Cercano a la estación de tren Hollands Spoor, el Hotel Haya antiguamente funcionaba como residencia para ancianos, "Van Limburg Stirum House". Actualmente cuenta con 306 habitaciones para estudiantes.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La mayoría de las cosas se ven mejor cuando las pones en un círculo. Este fue el punto de partida de LOW architecten para el diseño de la nueva escuela primaria Merlijn en la ciudad belga de Tongeren. El resultado es una volumetría que coincide con la experiencia de un niño que crece desde pequeño hasta adulto joven.
Visitar la Ciudad de México en diversas ocasiones en los últimos meses me dio la oportunidad de conocer a varios arquitectos destacados. Esto a su vez, me dirigió a algunos otros que para mi sorpresa, era los arquitectos más reconocidos y destacados del país según la escena arquitectónica local. Me refiero específicamente a Alberto Kalach, Mauricio Rocha, —a quienes entrevistamos el año pasado como parte de la misma columna— y Benjamín Romano, cuyo nombre hacía eco cada que le preguntaba a varios arquitectos por su edificio favorito de los últimos años en la Ciudad de México. Fue así que además del favorito indiscutible: la Biblioteca Vasconcelos de Kalach; me di cuenta de que la Torre Reforma, —un edificio de oficinas de 57 pisos que se colocaba como el edificio más alto de la ciudad— se convertía en un nuevo clásico. La siguiente conversación con Romano, arquitecto responsable de este proyecto, se desarrolla dentro de una estructura inusualmente poderosa e inventiva.
Actualmente, existen múltiples softwares de diversas empresas que se utilizan a lo largo del ciclo de vida de un proyecto ejecutado bajo metodologías BIM, sin embargo, en lo que respecta a la etapa de desarrollo de modelos, ArchiCAD y Revit son los más utilizados a nivel mundial. Generalmente se considera que Revit cuenta con la mayor parte del mercado, a pesar de que ArchiCAD es aproximadamente 18 años más antiguo. De hecho, fue el primer software BIM en el mercado. Sin embargo, esto no significa que Revit sea una mejor que herramienta que ArchiCAD. Como exploraremos a continuación, existen múltiples consideraciones a tener en mente antes arrojar una conclusión.
Contexto:
El proyecto refiere al diseño interior de un taller que fue utilizado por un artista, en el que realizamos un nuevo espacio de trabajo como archivos.
Foster + Partners se ha unido a una serie de oficinas de diseño que participarán en el concurso internacional para diseñar una nueva torre para la catedral de Notre Dame. Como informó The Times, Foster ha propuesto un reemplazo de vidrio y acero que será "luminoso y aireado". Después de que el incendio destruyó parcialmente la catedral icónica, Francia ahora pretende avanzar con planes para renovar la estructura icónica.
Justo después de graduarme de la Escuela de Arquitectura Cooper Union a mediados de los 90, me dirigí a Italia para participar en un concurso de talleres. Entre cervezas, un compañero competidor me enfrentó: "¿Quién es tu arquitecto favorito?" Sorprendido, pronuncié el primer nombre que me vino a la mente: "Renzo Piano". Poco después, me di cuenta de que era cierto. En ese mismo viaje, fui a Génova para visitar la oficina del arquitecto, en las laderas de una colina sobre el mar en Via Pietro Paolo Rubens 29; para tocar, oler y discutir de primera mano el trabajo de Piano. Para entonces, su arquitectura estaba totalmente expresada y sus mejores obras ya estaban producidas: Centre Pompidou en París (con Richard Rogers, 1971-77); La Colección Menil en Houston (1982-86); Estadio de fútbol San Nicola en Bari, Italia (1987-90); Terminal de Aeropuerto Internacional de Kansai (1988-94) en Osaka, Japón; Museo Fundación Beyeler en Riehen, Suiza (1991-97); y el Centro Cultural Jean-Marie Tjibaou en Noumea, Nueva Caledonia (1991-98). La arquitectura de Piano está bien equilibrada. Es atrevido y radical, sin embargo, siempre se cita impecablemente, está meticulosamente diseñada y se integra hermosamente con el paisaje y la luz natural. Además de realizar las funciones disponibles, sus edificios a menudo se levantan del suelo para admitir mucha luz solar y crear espacios públicos de reunión frente a ellos; sus líneas elegantes y sus detalles refinados evocan hermosos barcos o instrumentos musicales gigantes.
El diseño urbano es una rama del diseño íntimamente relacionada con la planeación urbana y la arquitectura paisajística; se centra a grandes rasgos en interpretar la forma y el espacio público con criterios físico-estético-funcionales. Distintos expertos en el ámbito como Jane Jacobs, Denise Scott Brown, Robert Venturi, Jaime Lerner, Jan Gehl, Kevin Lynch se han dedicado a estudiar las necesidades de las sociedades urbanas dentro de los espacios comunes para dar respuestas adecuadas a las preguntas que cada ciudad se plantea específicamente. Estas preguntas se renuevan generación tras generación y el espacio público se transforma de acuerdo a los avances tecnológicos y a las nuevas formas de relacionarnos que traen consigo pero lo que siempre permanece es el sentido de pertenencia de estos sitios que solo resultan exitosos cuando los usuarios los adoptan como propios.
El abandonado edificio industrial de la Fábrica Clesa, el cual cerró sus puertas de manera definitiva allá por 2012, después de casi dos años en concurso de acreedores, busca convertirse en el ‘Matadero’ del norte de Madrid. El área industrial, ubicada en la avenida de Cardenal Herrera Oria 67, fue proyectada en 1959 por el arquitecto Alejandro de la Sota e inaugurada finalmente en 1962. Sus 37.928 m2 de antigua lechería pasan ahora a las manos del Ayuntamiento de Madrid, el cual persigue convertir los mismos en un gran “contenedor cultural”.
El proyecto de renovación de esta residencia, en un barrio tranquilo y arbolado de São Paulo, consistía en una reformulación general de los espacios en busca de integrar y conectar los ambientes de convivencia. La planta original, recortada y segmentada, comprometía la amplitud deseada por los residentes. Primero se limpiaron los excesos y luego se hicieron aberturas en puntos estratégicos para encuadrar el paisaje y traer más vida y luz natural al interior del hogar.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Cuando visitamos por primera vez este modesto loft, quedamos cautivados por los elementos intrínsecos de los muros de mampostería en bruto, la estructura de madera desgastada y la abundancia de luz natural. Su conexión inmediata con el contexto urbano captura el ruido del tráfico, las vistas de los trenes elevados y la arquitectura más emblemática de Chicago. Para nosotros, estos matices espaciales debían ser enfatizados y desarrollados para todos los usuarios de la oficina de abogados.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Ubicado en un rústico local de ladrillos rojos, el Design Haus de REHAU no es una sala de exposición común. Fundada en Alemania en 1948, REHAU es mayormente conocida por sus puertas y ventanas de calidad y por una amplia gama de acabados interiores.
Al lanzar su primera exhibición en Melbourne, nos proporcionaron una declaración de diseño simple; buscaban crear un espacio donde los visitantes se sintieran como si estuvieran entrando en la casa de sus sueños –familiar, cómodo, exuberante, lleno de luz y abierto.
El Festival de Arte y Música Coachella 2019 contó con instalaciones de Francis Kéré, Office Kovacs y NEWSUBSTANCE en Indio, California. El festival se abrió al público por su vigésimo año con actuaciones de Childish Gambino, Tame Impala y Ariana Grande quienes encabezaron el cartel de la experiencia de dos fines de semana. Más de media docena de instalaciones a gran escala se han construido en Coachella con el trabajo de nuevos artistas, diseñadores y arquitectos.
Amer Ismail, arquitecto convertido en artista, ha desarrollado un conjunto espectacular de "Dibujos Globales" de ciudades de todo el mundo. A partir de 2016, Ismail desarrolló estos dibujos en perspectiva de 5 puntos de fuga con una fuerte inspiración del artista Stephen Wiltshire. Después de pasar muchos años dibujando arquitectura, incluido en la oficina de Foster + Partners, Ismail se encargó de desarrollar una serie que abarcaba su "interés por la arquitectura, la planificación urbana, los viajes, los dibujos y Star Wars".
El siguiente artículo conforma parte de una serie desarrollada por Nikos A. Salingaros, David Brain, Andrés M. Duany, Michael W. Mehaffy y Ernesto Philibert-Petit, que centra su atención en las particularidades de la vivienda social en latinoamérica. En esta ocasión, la propuesta se centra en el rol de la participación en los procesos de diseño y en la construcción de un tejido urbano sano a partir de la experiencia de Christopher Alexander. Revisa las primeras entregas publicadas y el nuevo artículo, a continuación.
Los muros
Las murallas de esta obra representan las necesidades del propietario por una conexión entre el sitio y el área residencial de la ciudad de Wirye donde se sitúa el proyecto. El propietario quería una forma simple e impresionante de la casa, y los muros fueron el primer cambio que se esperaba, razón por la cual el concepto de diseño se adaptó a las circunstancias especiales del sitio.
300 estudiantes de Latinoamérica se reunirán en las dependencias de la Universidad del Bío Bío y Universidad de Concepción para dar lugar al cuarto Congreso de Iniciación Científica en Arquitectura y Urbanismo CICAU 2019.
La casa AS se ubica en un terreno con una condición compleja que tuvimos que interpretar para poder responder con la implantación. Una leve pendiente hacia el sur, visuales hacia las sierras al norte, y un pequeño jardín particular, forestado con especies autóctonas en su parte más baja . Era necesario ubicar todos los espacios principales de la vivienda en el mismo nivel para satisfacer los requerimientos de quienes allí habitarán.
Casa cable transforma una pequeña y oscura casa de campo para trabajadores en una casa familiar contemporánea, y encuentra soluciones elegantes para los desafíos que plantea el denso entorno urbano, el emplazamiento orientado al sur y el contexto patrimonial.
Cóncentrico es un Festival Internacional de Arquitectura y Diseño, que con un enfoque democrático, abierto a todos los ciudadanos y visitantes, propone reflexionar sobre el ámbito urbano y la ciudad.
El sitio abarca 1,790.00 metros cuadrados. Se encuentra sobre la Av. Unión, colonia Lafayette, en Guadalajara, Jalisco, México. Alberga esta edificación emblemática y contundente, de función primordialmente corporativa y comercial, de vocación enfáticamente práctica y pragmática, de alta eficiencia tanto en aspectos funcionales, como en aspectos de sustentabilidad. El programa procura en todo momento una óptima iluminación y ventilación para todos los usuarios. Proporciona una alta calidad espacial, considerando la simpleza material tanto en estructura como en acabados. Contempla la fácil operatividad, bajo mantenimiento y fácil manutención tanto de las oficinas como de los locales comerciales y áreas públicas. Cuenta con un total de 6,700.00 metros cuadrados construidos, incluyendo sótanos.
El parque Sishane es una intervención audaz en el espacio público urbano del centro de Estambul. Situado entre el borde suroccidental de Beyoglu y la transitada carretera de Tarlibasi, su diseño tiene la intención de recuperar la participación de los residentes y visitantes en los espacios naturales del entorno urbano, como un espacio público alternativo a la densidad de la urbe, donde las personas pueden ir a disfrutar del lugar. El diseño mantiene un diálogo con las vistas panorámicas y la flora de la Halic (Cuerno de Oro), y además genera grandes espacios púbicos para la programación cultural y en contraste, espacios íntimos para descansar, disfrutar de la sombra de los árboles, jugar y pasar tiempo con la comunidad. El parque se infiltra en las calles de la ciudad, pero a diferencia de cualquier parque convencional en Estambul, se define por tres características: la silueta que forma el sendero, los decks y la sala al aire libre. Las características están enmarcadas por un rico paisaje con diferentes especies únicas en el Halic, que deleitan y acogen al visitante. Más allá de las tres características, el parque es un lugar único y lleno de experiencias por descubrir para las personas de todas las edades.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Sihoru es un edificio para sumergirse en el medio ambiente sin necesidad de utilizar ninguna habilidad técnica. Se asemeja al entorno armoniosamente a través de su forma moderada y las propiedades naturales de la materia. Elementos naturales inherentes en este espacio, como la luz, el agua, las piedras y la sombra, interactúan entre sí constantemente. Este espacio tiene la esencia para mantener el flujo dinámico en su simplicidad.
Concebida como una "grieta" en el paisaje, esta estructura recreacional se despliega como un relieve de hormigón y vidrio en medio de la hierba, unificando los elementos anteriormente dispares del terreno. El edificio se compone por un complejo de recreación en el interior y al aire libre, incluyendo una piscina, un spa, un sauna, campos de juego al aire libre, terrazas, teatro y un gimnasio. La oficina, una estructura de dos pisos con revestimiento de cobre, es el único elemento vertical del proyecto y se levanta para generar un hito solitario en el paisaje.
Esta arquitectura puede recordar las imágenes de
Kanoko, un agua de cervatillo que bebe. "Kanoko" significa un ciervo joven en japonés.
Como un collar de un kimono
Como el origami, el papeleo plegable.
Un enorme pulgar apuntando al suelo.
Una forma asimétrica.
Una joven pareja con dos niños pequeños llego a nuestra oficina y nos propuso este hermoso desafío, diseñarles su vivienda en un terreno con una pendiente del 38% y en el cual querían lograr expansiones planas y llegar con el vehículo hasta la planta de acceso a la vivienda.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La Academia Neeson Cripps es una escuela de educación secundaria en Phnom Penh (Camboya) construida para el Fondo de los Niños de Camboya. Ubicada en un vecindario de extrema pobreza, adyacente al sitio del antiguo basurero Steung Meanchey, la escuela brinda educación de alta calidad a 400 de los niños más desfavorecidos de la ciudad, de 13 a 18 años de edad, con un sólido programa de idioma inglés, plan de estudios STEAM y aprendizaje global conectado.
Esta vivienda de 150m2, con 3 dormitorios, aloja músicos y compositores. Al estar mayormente vidriada se amplifica la vista panorámica de su paisaje circundante, que mira a frondosos campos de arroz verde y palmas cocoteras.
Una de las cosas que caracterizan la cultura mexicana –además de su arquitectura y toda la rica historia de las culturas prehispánicas– es la gastronomía, tanto es así que actualmente se cuenta con el registro de cinco platillos que forman parte del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. Sin embargo, uno de las comidas más representativas y versátiles es el famoso taco, y si en algo somos buenos los mexicanos es en convertir absolutamente todo (o casi todo) en un taco.
El centro deportivo Queens Centre se ubica en las inmediaciones del bosque de Bellver, en el barrio palmesano de la Bonanova. El centro se proyecta para dar servicio al Queens College, situado a escasos metros del complejo deportivo. La parcela tiene una pendiente descendente hacia el bosque de Bellver que le otorga una impactante vista del castillo Bellver, construcción emblemática de Palma. Uno de los objetivos primordiales del proyecto ha sido la integración del edificio en el entorno y minimizar la presencia desde la calle de acceso, permitiendo las visuales hacia el Castillo de Bellver, cuya presencia ha marcado el proyecto.
Situado en un angosto terreno de 28 pies en el barrio de Denver LoHi, la Casa de la Avenida 33 es una planta abierta alargada, con el estar entre los tres niveles completos. Si bien la calidad urbana del barrio era deseable para los propietarios, la considerable cantidad de tráfico de peatones y vehicular doblando por la esquina de esta propiedad particular necesitaba una solución creativa para el mantenimiento interior y la privacidad del patio trasero. Meridian 105 propuso elevar toda la primera planta de la casa a casi 6 pies por encima de la acera. Esto no sólo proporcionó la separación entre la sala de estar principal y la calle, sino que también creó un nivel de jardín parcialmente sumergido con una abundancia de luz natural y espacio utilizable. Para mantener una conexión más directa con el exterior, el terreno se rellenó en la parte trasera de la casa para cumplir con la elevación del piso acabado, creando un patio trasero posicionando en altura por sobre la acera. Esta solución también hizo uso del material excavado para el sótano, ahorrando los costos de la eliminación de escombros.
Se acercan las vacaciones, ¿te gustaría visitar algunos de los lugares más bellos de la arquitectura latinoamericana? Sabemos eres un amante de la arquitectura y que te encanta viajar para conocer recintos que te sigan inspirando en tu práctica por lo que aunque volver a los clásicos sitios turísticos puede resultar en viajes increíbles, visitar lugares poco conocidos te puede brindar experiencias inolvidables. Es por eso que traemos para ti una recopilación de algunas de las gemas ocultas de la arquitectura latinoamericana para que las consideres en tus próximas vacaciones. Sigue leyendo para conocer la lista completa.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La Terminal 1 de SHA fue construida a principios del siglo pasado. Debido a la desordenada construcción e instalaciones obsoletas, el entorno urbano y el tráfico actual son confusos y las instalaciones de apoyo insuficientes, lo que no cumple con los requisitos del desarrollo de aviación moderna.
La reconstrucción de la Terminal 1 sirve como un proyecto líder para mejorar el servicio que entrega el Distrito de Negocios de Hongqiao, que ha traído gran importancia a la regeneración integral de este sitio. El proyecto tiene como objetivo mejorar la calidad del servicio aeroportuario y transformar la Terminal de 100 años en una "Terminal Boutique".
Ubicada en el borde de una colina en el sur de Austin, esta casa nueva se encuentra en uno de los puntos más altos dentro de los límites de la ciudad, con vistas panorámicas del horizonte y de las colinas del campo. Debido a la aproximación empinada hacia la casa, el edificio está parcialmente hundido en la tierra, lo que permite el acceso de vehículos y aparcamiento abajo, así como los espacios de estar por encima, incluyendo un deck en la azotea con sombra. El diseño en varios niveles permite que el edificio cumpla con las restricciones de normativa de la ciudad al tiempo que maximiza vistas y privacidad desde la calle abajo.
Un restaurante para compartir en torno a la pizza
Este lugar pertenece a la cultura vietnamita, donde familiares y amigos se reúnen. Grandes grupos comparten historias y felicidad durante las comidas, de manera similar, Pizza 4P adopta el lema de "Entregando wow, compartiendo la felicidad".
Como tal, el desafío de este proyecto es combinar la cultura local y el lema del restaurante para crear un ambiente de comedor adecuado. Ubicado en el centro de Hanoi, el sitio cuenta con hermosas un jardín de espacio abierto que da hacia la calle. Teniendo en cuenta la condición del lugar, la cultura local y el lema del restaurante, el concepto de 'reunirse en un jardín', fue diseñado para proporcionar un espacio de comedor significativo y agradable.
Se trata de un edificio cuyo programa es el de las oficinas de una empresa de Negocios Rurales, a implantar en el tradicional barrio jardín de Carrasco, Montevideo, Uruguay. Participamos en la selección del terreno, considerando su ubicación en dicho barrio, esquina con orientación Noroeste. Sobre la Avda. Rivera, eje central del barrio Carrasco Sur, a 5 cuadras de la Rambla Costanera y misma distancia a Avda. Italia, dos vías de mucha importancia de Montevideo. Se logró una buena accesibilidad de distintas partes de Montevideo y Canelones, y al mismo tiempo está inserto en pleno Barrio jardín.
Al racionalizar un diseño confuso y abrir el interior hacia el exterior, una familia en crecimiento crea un hogar contemporáneo, abierto y brillante. Pasando a través de un vestíbulo de entrada recientemente despejado y entrando en el salón renovado, la eliminación de un muro existente abre una vista al jardín trasero.
Uno de los factores más importantes cuando se diseña es el clima específico del sitio, esto puede representar una dificultad cuando se trata de climas extremos y es necesario utilizar materiales aislantes que se adapten a las condiciones cambiantes. Sin embargo, cuando se habla de México y su clima privilegiado esto se vuelve a favor de los arquitectos permitiendo crear microclimas y espacios que se difuminan en la transición de lo que resulta ser adentro y afuera.
El proyecto tiene lugar en el casco antiguo de la ciudad de Castellón en el que encontramos tipologías de viviendas en parcelas muy estrechas y longitudinales. Se realizó una demolición completa de la antigua casa familiar para plantear el nuevo proyecto. Una de las inquietudes del cliente era conseguir una vivienda bien iluminada de forma natural en todas sus plantas y que además cumpliese con las necesidades de programa. El resultado es un proyecto horadado que se plantea en planta baja, planta primera, planta segunda y cubierta con una dimensión de parcela de aproximadamente 3,80 x 24 metros.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Casa para 2 se encuentra dentro de un prominente vecindario residencial en la parte norte de Kuala Lumpur. El cliente tiene ciertos requisitos en términos de diseño y espacio, por lo que se le dio prioridad a renovar los espacios interiores manteniendo la mayoría de las características de la fachada exterior. Hemos trabajado en estrecha colaboración con el cliente, que además fue el diseñador de la casa.
El Philips Wing supone una parte relativamente pequeña del total del Proyecto de Renovación del Nuevo Rijksmuseum. Debido a las intervenciones por fases acometidas en el pasado, obras sucesivas a cargo de distintos arquitectos a lo largo del siglo XXI, podría decirse que el Philips Wing es un modesto aunque complejo puzzle.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El proyecto consta de la restauración de una casa diseñada en la década de 1970 por el arquitecto Marcos de Vasconcellos, en el barrio de Pampulha en Belo Horizonte.
Porto Academy es el resultado de una enorme pasión por la arquitectura como disciplina quienes creen que la práctica, como ejercicio de la profesión de arquitecto, es fundamental para el futuro de la disciplina y, por lo tanto, una de las razones por las que se fundó el programa.
Proyecto para una residencia unifamiliar de dos niveles ubicado en Zapopan, Jalisco, México. Se genera a partir de dos volúmenes que dividen formalmente las áreas sociales y de servicios, de las áreas privadas. La casa en su conjunto, genera un contraste de volúmenes y materiales entre planta baja y alta. Las premisas que rigen al proyecto son generar espacios que estén bien orientados y sean privados, esto por medio de patios y elementos arquitectónicos funcionales y estéticos.
Cerca de 200 estudiantes de 18 países están trabajando en el XVI TSL Costa Rica 2019 en la ciudad de Santa Cruz, dirigido por la Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA) y la organización local Estudiantes de Arquitectura en Movimiento (EAM).
El estudio mexicano Tuux, fue reconocido con el Red Dot Award en la categoría Product Design 2019, por el diseño de los los nuevos espacios operativos y de exhibición del Museo de las Constituciones que el jurado otorga a las propuestas que cuentan con un diseño excepcional.
Contexto
El edificio LL 2474 asume una condición intersticial proponiendo operaciones morfológicas que lo articulan en un contexto que está en continua transformación.
Scarwafa (un acrónimo para los 6 propietarios) es un proyecto de vivienda a baja escala, en donde 3 familias jóvenes se unieron, compraron 3 terrenos vecinos en el área de Buiksloterham en Amsterdam, en un período en donde la crisis financiera estaba en su punto más alto. Al tener un bajo presupuesto se optó por materiales simples, sin olvidar los conceptos claves de colectividad y simplicidad. Al desarrollar un lenguaje arquitectónico coherente y colectivo, se lograron las metas propuestas, se construyeron 3 casas individuales, cada una con una espacialidad diferente que satisface las necesidades de sus propietarios.
Como lo hemos podido ver en distintos especiales de arquitectura, México es un país que cada vez se posiciona con más fuerza en la escena global integrando elementos tradicionales y contemporáneos. Las técnicas constructivas características de cada región y el empleo de materiales de acuerdo a las necesidades térmicas, económicas o estéticas dan como resultado espacios incomparables.
Se dice que cuando Le Corbusier llegó a Grecia, quedó impresionado por su arquitectura. Los templos helenísticos, el sistema de proporciones que los regulaba y su monocromía. Muchos de estos elementos influyeron su obra. Pero algo que habría sorprendido al arquitecto, es que en realidad, los templos griegos no eran monocromáticos, de hecho estaban lejos de serlo. Azul, rojo, verde y hasta dorado. Esos eran los vibrantes colores que envolvían las construcciones griegas. Frisos, frontones, columnatas, y hasta esculturas. Cada centímetro estaba recubierto de color generado a partir de pigmentos. El paso del tiempo, las guerras, la acción del sol, lluvia y viento junto con la naturaleza caduca de los pigmentos, provocaron que las superficies quedasen desteñidas, dejando el frío mármol al descubierto.
El proyecto ha consistido en la transformación de una casa palaciega del siglo XIX para convertirla en un pequeño hotel de solo 12 habitaciones.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El proyecto se ubica en un hueco al borde de un bosque que rodea la Route de la Louviere en Presinge. Las pendientes del terreno hacia el noroeste y la entrada al sitio se realizan a través del extremo inferior de la parcela, en una carretera interna que también sirve a un EMS (un centro médico-social) en el extremo superior.
La naturaleza compacta del volumen permite unas vistas magníficas de la vegetación circundante. El acceso a los departamentos se realiza a través del camino privado a lo largo del cual se instala una rampa de acceso que conduce al área de estacionamiento. El sótano contiene espacios de estacionamiento, bodegas, un refugio de protección civil y cuartos de servicio.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Dos ejes paralelos y longitudinales al terreno diseñan la forma de la casa. En el primer eje, el bloque principal en ladrillo, de lenguaje más robusto, configura el programa esencial de la casa. En el segundo, una ligera marquesina metálica cubre el garaje y se desarrolla a lo largo del terreno hasta abrigar el área de ocio en los fondos del terreno. Son ejes complementarios y no redundantes, pues trabajan con lenguajes distintos y equilibrados. El límite que une ambos ejes, dibuja la circulación y distribución de la casa, tanto en el piso inferior, como en el superior.
El arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura recibió esta semana el Premio Arnold W. Brunner Memorial 2019, un premio otorgado anualmente por la Academia Americana de las Artes y las Letras a un arquitecto o arquitecta de cualquier nacionalidad que ha hecho contribuciones significativas a la "arquitectura como un arte".
Mientras los bomberos franceses estaban apagando el fuego destructivo en la Catedral de Notre Dame, otro sitio holístico también estaba en llamas. La mezquita de Al-Aqsa en Jerusalén, que se encuentra entre los lugares más sagrados del Islam y fue construida hace casi 1.300 años, fue incendiada mientras la monumental iglesia católica era devastada por el fuego.
Casa m es una casa de campo localizada en Avándaro. En el proceso de diseño de “Casa m”, el contexto inmediato (bosque) y la tipología (casa de campo) fueron los conceptos de mayor jerarquía. La casa se desplanta hacia el fondo del terreno, en donde la vegetación lo permite. La arquitectura se puede diseñar a partir de constantes fundamentales, el ejemplo mas común, el asolamiento.
ArchDaily es un proyecto digital en constante evolución. Este es un experimento en el campo de la documentación, la discusión y la difusión de los principales temas de la arquitectura y el urbanismo a una escala que no sería posible hace veinte años atrás. Y hoy estamos felices de anunciar que nuestro equipo sigue creciendo en Colombia
A partir del devastador incendio, el primer ministro de Francia anunció un concurso internacional de arquitectura para rediseñar la cubierta de la catedral de Notre Dame. Édouard Philippe, hizo este anuncio tras una reunión especial del gabinete del presidente francés, Emmanuel Macron, sobre la reconstrucción de la catedral. Philippe dijo que la competencia le daría a la catedral "una aguja adaptada a las técnicas y desafíos de nuestro tiempo". Hasta ahora, se han comprometido cerca de mil millones de dólares para reconstruir Notre Dame.
El Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) de la Universidad Nacional Autónoma de México presenta el trabajo del renombrado artista y activista internacional Ai Weiwei (Beijing, 1957). Con la exposición Ai Weiwei. Resetting Memories de Ai Weiwei explora los traumas de las experiencias tanto en China como en México en una narrativa que apela a la obligación de construir memoria social.
La vivienda se encuentra en un barrio residencial en las afueras de La Plata, provincia de Buenos Aires. En un terreno de 10m x 30m, con retiro obligatorio de frente y de un lateral, el requerimiento de los clientes de obtener el mayor espacio libre posible, y el presupuesto acotado según un préstamo hipotecario, fueron las pautas que nos llevaron a generar una casa compacta, sin circulaciones ociosas, y con flexibilidad en el área privada.
Este es un proyecto de vivienda privada para una familia de tres generaciones ubicada en un área residencial emergente, a 15 minutos en automóvil del centro de la ciudad de Ho Chi Minh, Vietnam. Las casas recién construidas alrededor del terreno, de 7 metros de ancho x 20 metros de largo, forman un vecindario muy denso y comparten la pared exterior entre sí.
La madera es un material que ha estado presente en las construcciones desde tiempos memorables y distintas regiones alrededor del mundo han sabido utilizarla de acuerdo a las necesidades de sus habitantes y a las condiciones climáticas específicas en donde se desarrollan. México, como lo hemos mencionado en distintas ocasiones, es un país extenso en donde caben distintos climas, recursos y modos de vida por lo que la aplicación de la madera en la arquitectura se ha ido desarrollando de distintas formas, desde su uso estructural para producir cubiertas en las chozas mayas hasta nuestros días en donde algunos proyectos rescatan estos principios para aplicarlos con otros materiales produciendo edificios bastante interesantes espacialmente.
Matter Design Studio se ha asociado con CEMEX Global R&D para desafiar la relación entre la masa de los materiales y el esfuerzo físico de las prácticas contemporáneas de construcción, explorando el movimiento y ensamblaje de objetos pesados a escala real, fabricados utilizando computación avanzada. El objetivo de Walking Assembly es eliminar la grúa de la ecuación constructiva, transfiriendo los esfuerzos desde las personas hacia los objetos, liberándolos así para 'jugar' con la masa.
El albergue Rectoria de la Selva está situado donde se encontraba la antigua rectoría de la iglesia de Sant Climent en Navès, Lleida. La iglesia y el campanario son una construcción del siglo XVII de piedra escuadrada y picada.
¿Cómo re-activar la Plaza de la Vaguada dentro de un entorno donde poder vincularnos de una forma distinta? ¿Cómo enfatizar el carácter de la convivencia para generar otros campos de complicidad y empatía entre los habitantes y el entorno que les rodea? ‘Acciones Extra←Ordinarias’ es un proyecto de arte público desarrollado en el Parque de La Vaguada desde junio de 2018, dentro del marco del programa ‘Imagina Madrid’. En él, el equipo artístico formado por Estelle Julian, Paula Valero y C+Arquitectos, junto con la colaboración de Leonor Martín, pretenden llenar la plaza de acciones; las cuales van desde lo performativo a la intervención espacial, articulando nuevos vínculos entre las múltiples comunidades del distrito y devolviendo la convivialidad, el deseo y la alegría a este lugar anteriormente abandonado.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Estratosfera, diseñado para Telford Homes, ha transformado un sitio industrial adyacente a la estación de Stratford, en dos edificios con vistas impresionantes.
Peter Zumthor, el responsable de la ampliación de uno de los más importantes museos de arte de Estados Unidos, el LACMA en Los Ángeles, presentó una nueva versión del proyecto. La propuesta desarrollada por el arquitecto ganador del premio Pritzker para el Museo de Arte de Los Ángeles forma parte de un proyecto de 650 millones de dólares y está siendo acompañado por un minucioso informe de impacto ambiental. El proyecto se está desarrollando desde hace algunos años y ha pasado por una serie de cambios a lo largo del tiempo. La versión más reciente presentada por Zumthor será ampliada sobre Wilshire Boulevard con su enorme marquesina sinuosa de concreto. El cambio más destacado en la nueva versión del proyecto es la reducción del metraje cuadrado más allá del área de proyección del edificio.
