Módulo Experimental Arquitectónico es un despacho formado por jóvenes arquitectos, fundado en 2015. Trabajamos de forma integral, abarcando campos que van desde la arquitectura hasta diseño de mobiliario.
En la ciudad hay un bosque y en él una habitación. En las calles, anuncios iluminados. Tras ellos la noche estrellada levanta las paredes de un pequeño salón amueblado con unas sillas de enea en corro; y un balcón abierto, de nuevo, a la misma ciudad, que vive las Fallas.
Situada en las onduladas colinas de Burdeos, la nueva Bodega Le Dôme de Saint-Émilion ha dado la bienvenida a sus primeros visitantes. Diseñado por Foster + Partners, el edificio de poca altura se integra perfectamente en el paisaje cultural de la región, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, con una instalación de vanguardia para el vino de renombre internacional Le Dôme. La forma del edificio se basa en el deseo de crear una estructura que mire simultáneamente hacia dentro y hacia fuera, proporcionando un espacio eficiente para la producción de vino, al tiempo que dialoga con el paisaje circundante.
El diseño de Wafra Living propone una organización innovadora de la vivienda en Kuwait, un nuevo tipo de vida multifamiliar que surge como respuesta social a las necesidades urbanas del país. Para ello, AGi architects ha tenido en cuenta tanto el estilo de vida contemporáneo como el respeto al contexto local, reintroduciendo la vida urbana en el edificio. Wafra Living se ha diseñado como un edificio en altura que se retranquea de la calle, al que se le suma un edificio en forma de L que define el borde de la parcela. Este último ha sido diseñado para maximizar la privacidad dentro de la comunidad, al tiempo que proporciona abundante luz natural a los interiores y espacios comunes. Se han definido vacíos en plantas bajas del edificio delantero para proporcionar mejores vistas a los apartamentos de la torre.
En Chicago, las torres negras o plateadas diseñadas por Mies van der Rohe se esparcen por la ciudad de norte a sur. Todos surgieron en un período de tiempo relativamente corto y constituyen, en combinación con algunos homenajes fieles, lo que se llama la Segunda Escuela de Arquitectura de Chicago. Esta línea de tiempo hace que parezca que las estrategias de Mies surgieron de la nada y que nacieron ya completamente desarrolladas. Este video muestra cómo estas estrategias de torres evolucionaron de proyectos más pequeños a proyectos más grandes, prestando especial atención a su sección. Mientras que los planos abiertos prometen la máxima fluidez, en la sección, los edificios de Mies presentan otra idea por completo. En esta dirección, dominan la diferencia y la discreción, la simetría gobierna. Todo esto está al servicio de desarrollar una conexión cercana entre el ocupante y el horizonte lejano.
Los materiales transparentes permiten que la luz pase sin dispersarse. Los materiales translúcidos, por su parte, son aquellos que te brindan una transmisión de luz natural dispersando la iluminación de una forma más agradable y regulada. Las superficies translúcidas actúan como velos, difuminando el contacto entre el interior y el exterior. En la arquitectura, este es un efecto utilizado en muchos proyectos. Desde las características fachadas de Steven Holl, hasta el IMS en São Paulo, pasando por muchos otros ejemplos de arquitectura mundial, esta translucidez se puede lograr con vidrios especiales, acrílicos u otros plásticos. Pero un material que entrega intrínsecamente este efecto es el policarbonato, que puede utilizarse en multitud de casos, desde muros hasta tragaluces, y en los programas más diversos.
18 Tiendas y comercios, 16 centros comerciales, 18 hoteles y 18 restaurantes fueron seleccionados como ganadores continentales de los premios Prix Versailles 2021 en las seis regiones: África y Asia Occidental; América Central, Sur y el Caribe; América del Norte; Asia Central y Noreste; Asia Meridional y el Pacífico; y Europa. Ahora los seleccionados competirán por los títulos mundiales que se revelarán el 15 de diciembre de 2021.
El edificio MAZU 947 está situado al Sur de la Ciudad de México en un lote tipo cuchilla entre la avenida Miguel Ángel de Quevedo y la calle Vicente García Torres. La arquitectura de la casa pertenece al movimiento moderno mexicano. La casa fue proyectada y construida en los años 60 por el Arquitecto Miguel Giralt Pelegri con el propósito de albergar a su familia.
A medida que nuestro mundo evoluciona a un ritmo sin precedentes, los desafíos que conlleva se vuelven cada vez más complejos. Las preguntas a las que se enfrentan las ciudades y redes de nuestro mundo global, los entornos físicos y virtuales donde se desarrolla nuestra evolución, hacen que la arquitectura sea más relevante que nunca.
Después de más de una década de problemas financieros, discusiones legales y más de una reacción violenta, la etapa inicial de Triangle Tower, diseñado por Herzog & de Meuron, está programado para comenzar a fines de este año en un sitio cercano al Centro de exposiciones Porte de Versailles en el distrito 15 de París. Sin embargo, se están realizando esfuerzos desesperados para frenar el proyecto.
A partir de la casa T de Cazú Zegers, diseñada en el 2009 y construida el año 2011 en la ribera de Laguna de Aculeo, surge una forma de nombrar los proyectos, que viene del alfabeto, es el alfabeto de la palabra poética y con esto una serie de casas que son la síntesis abstracta de una letra que se vuelve obra. Tiene que ver con la creación de realidad a través del lenguaje. Cada “casa letra” tiene un diálogo único con el paisaje, un diálogo territorial donde la obra es una unidad entre paisaje y arquitectura. La Casa Ye, es un pabellón suspendido sobre un paisaje de arrayanes con vista privilegiada al río Cayumapu y sus humedales, creados luego del terremoto del 29 mayo de 1960 en Valdivia. Estos humedales tienen una rica fauna de aves tales como el endémico cisne de cuello negro y una densa capa vegetal compuesta por juncos y flores de loto, entre otras especies muy característicos de estos territorios.
El operador de este estudio de caso es la ciudad de Machida, y es una instalación pública operada por un administrador designado.
A diferencia de la arquitectura clásica, caracterizada por una serie de habitaciones con funciones y espacios muy definidos, el diseño arquitectónico actual busca integrar los espacios para alcanzar altos grados de adaptabilidad y flexibilidad. De esta manera, los límites de los recintos se van desdibujando y aparecen nuevas soluciones que vale la pena analizar. En el caso de los dormitorios, muchas veces los baños ya no son una pequeña habitación adosada y aparte, sino que son espacios multifuncionales integrados y ocultos con sutileza. Tal como Mies van der Rohe, que solía agrupar los servicios en zonas estratégicas para crear plantas libres, revisemos algunos casos que han adoptado la solución específica del baño oculto justo detrás de la cama.
Se trataba de una casa tradicional de pueblo, como tantas hay en la costa del Maresme. Una casa en hilera, con la fachada principal alineada a la calle, muros medianeros de tapial y piedra, y patio posterior. Pese a eso, la casa contaba con dos particularidades notables. En primer lugar, ésta incorporaba dos unidades tipológicas en la misma propiedad. Es decir: en lugar de contar con una sola crujía de entre 4 i 5 metros, como es habitual, contaba con dos crujías formando parte de la misma.
Al enfrentar los obstáculos de la pandemia como ciudadanos, percibimos, como profesionales, una preocupación notable y creciente por el hogar. El confinamiento nos mostró, en la práctica, cómo los entornos de calidad impactan nuestro bienestar y nuestra rutina.
La escuela se encuentra situada en las afueras de la capital ugandesa, con una ONG como cliente y que ha puesto en marcha el proyecto de educación primaria TERAKOYA para apoyar a los niños que han perdido a sus padres.
Ubicado en 127 NE 41 Street, en el corazón del dinámico y en expansión del Design District de la ciudad, el espacio de dos pisos fue diseñado por el fundador y director creativo de Off-White, Virgil Abloh junto con AMO, la rama de diseño e investigación del reconocido estudio de arquitectura OMA, dirigida por Samir Bantal. La colaboración entre Abloh y AMO representa un diálogo continuo entre los dos que fue provocado por la exposición Figures of Speech, que desarrollaron en conjunto.
A dos cuadras de Place Vendôme, Off-White Paris ocupa un edificio en esquina del siglo XIX en la intersección de Rue de Castiglione y Rue du Mont Thabor. El espacio combina la elegancia parisina con la crudeza industrial, repensando el comercio minorista de alta gama parisina. Un patio, una galería y un mercado se extienden a lo largo de tres pisos, revelando gradualmente al visitante la diversa identidad de Off-White.
El Colegio Oficial de Arquitectura de Tarragona y la Fundación Alejandro de la Sota han otorgado este viernes día 19 de noviembre de 2021 el reconocimiento al equipo de GCA Architects por su proyecto del Centro de día para el Alzheimer en el contexto de la XII Mostra d'Arquitectura de Tarragona.
EU Pavilion, una práctica de investigación que explora la relación entre la arquitectura y las instituciones europeas, presenta ocho propuestas para el primer Pabellón Europeo de la Bienal de Venecia. Los comisarios Anna Livia Friel, Marco Provinciali, Benjamín Gallegos Gabilondo, Nicolò Ornaghi y Francesco Zorzi invitaron a distintos agentes relacionados con buenas prácticas arquitectónicas y artísticas europeas a reimaginar el pabellón nacional, el paradigma espacial y simbólico que define la Bienal. El proyecto pretende explorar el potencial de la arquitectura para apoyar el proyecto europeo y ayudar a definir la identidad de esta organización transnacional culturalmente diversa.
Como parte de la celebración por los 10 años del Premio, Interceramic dio a conocer a los ganadores de la Décima Edición en sus distintas categorías y del “Premio a la Trayectoria de Arquitectura 2021” con el objetivo promover distinguir aquellas obras que mejor reflejen el diseño contemporáneo y expresen el estado de la arquitectura y del interiorismo, así como premiar la creatividad en el uso de los materiales cerámicos Interceramic.
Este martes 30 de noviembre, veinte estudios de arquitectura y profesionales de todo el mundo serán seleccionados como parte de las Nuevas Prácticas de ArchDaily 2021.
Una casa: una aldea. Toda arquitectura lleva implícita su vocación de ruina, tal condición es la forma final con que la arquitectura entra en comunión y vuelve a la naturaleza. De este potencial destino, nos interesó la expresión física de lo inacabado, lo que el tiempo y las inclemencias van transformando, los modos en que la obra es, gradualmente, tomada y constituida por el paisaje, disolviendo lentamente su singularidad en el todo. La casa se piensa como un promontorio de hormigón y piedra surgido de la colina, una casa muraria fragmentada, que emerge a partir de la organización y repetición de volúmenes de idéntica dimensión en planta, 5 x 5 metros, con alturas variables y techos inclinados por prescripción del código de edificación, articulados por vacíos estratégicos, patios, pasajes e intersticios, que en el exterior dan lugar y preservan a las especies del monte local, quebrachos colorados, talas, espinillos y chilcas, entre otras y en el interior, se convierten en las “calles” de circulación de esta urdimbre pétrea, a la manera de una aldea medieval de montaña. Cajas murarias que delimitan vacíos, los cuales son tan importantes como los llenos, por allí se cuela el paisaje circundante y se atempera el espacio exterior para su uso, protegiéndolo de vientos predominantes y orientados en función de la rotación solar.
Virgil Abloh, una gran figura influyente estadounidense en la escena de la moda, el arte, la cultura, el diseño y la arquitectura, falleció a los 41 años, después de una batalla silenciosa contra el cáncer. Entrenado como arquitecto, fue conocido por su colaboración con AMO para la Off-White Flagship Store en Miami y en París, una marca que fundó en 2012, y como el primer afroamericano en convertirse en director artístico de una marca de lujo francesa.
La diseñadora de interiores Sophie Goineau ha completado recientemente la restauración de la histórica Casa MCM Alfred Wilkes en Cove Way Drive en Beverly Hills. Dando nueva vida a un ícono residencial en Los Ángeles, el proyecto se completó después de dos años de restauración ininterrumpida durante la pandemia. Revisando temas de los grandes modernistas Richard Neutra, Harold Levitt y Mies van der Rohe, Goineau se inclinó hacia las configuraciones duales de líneas rectas y formas curvilíneas en los 5.000 pies cuadrados de 4 habitaciones.
Espacio polivalente diseñado para albergar diferentes actividades en el jardín infantil Fundaland, dentro de la Fundación A LA PAR.
La pintoresca ubicación independiente de un anexo histórico y los parámetros del limitado presupuesto de construcción sentaron las bases para un equilibrio entre la introversión y la extroversión en esta conversión de un antiguo granero. Al transformar un granero en un estudio fotográfico como espacio de trabajo temporal, la sala se cierra inicialmente desde el exterior. Se centra por completo en la producción de las imágenes contra el telón de fondo abstracto. El techo de doble altura de una parte de la sala permite perder la mirada hacia el panel cerrado del techo.
El proyecto es una instalación de arte, realizada por invitación de la dirección de Casa Cor Brasília para la entrada de la exposición 2021, inicialmente el programa era crear una fachada para la exposición, pero en cambio, realizamos la propuesta de instalación y exposición, que fue muy bien aceptado y partimos para el proyecto de la Galería de Héroes Invisibles.
El proyecto nace para resolver la vivienda de 3 familias de amigos. Cada una debía tener 3 dormitorios y todos querían jardín y fondo. Por lo que se eligió como toma de partido dividir el terreno en tres partes iguales a lo largo de su eje longitudinal. El predio cuenta con 10 metros de ancho, por lo que el desafío proyectual que se asumió fue desarrollar el programa a través de tres tríplex de aproximadamente 3 metros de ancho, aspirando a constituir un sistema de relaciones espaciales y recorridos arquitectónicamente valiosos y agradables.
Cabaña A24 es la más pequeña de la serie de cabañas prefabricadas contemporáneas, con una superficie de 23 metros cuadrados. Su elegante forma expresa una fuerte identidad arquitectónica con interiores que conectan con su contexto. Nuestros clientes Sunny Watwani y Adithya Roongta de CabinA expresaron su deseo de desafiar los sistemas convencionales de diseño y construcción.
“Adela – cocina de origen”, busca crear una experiencia donde la gastronomía mexicana destaque por medio de la honestidad de los ingredientes y la autenticidad de los platillos. Por ello, el concepto parte de una reinterpretación de la arquitectura colonial local, donde la franqueza de los materiales naturales y elementos tradicionales hablan por sí mismos, en un espacio sin pretensiones donde nuestras raíces se elevan a crear una experiencia sensorial del folclore mexicano contemporáneo.
CIRCUM hace alusión al acto primitivo de “cercar”, y con ello, de “crear lugar”. De esta manera, en la operación elemental de diferenciación entre lo que queda dentro (sistema), y lo de afuera (entorno), se marca por vez primera el límite, constituyendo así, con este gesto elemental, una primera forma de hacer arquitectura. Una operación que diferencia, pero no separa, estableciendo un ámbito comunicativo poroso, como si de una pared celular se tratase; constituyendo una manera primigenia de fundar lugar y resguardar los actos comunicativos que puedan surgir entre el interior y el exterior de este microsistema urbano.
"SETOUCHI JOZOJO" es una bodega y un restaurante creados para reactivar la cultura y las industrias locales reconectando la comida, la cultura y los bellos paisajes.
Monte Tauro es una residencia unifamiliar ubicada en Lomas de Chapultepec, una zona altamente residencial de la Ciudad de México. El sitio es un rectángulo de 30x20m con vecinos en tres de los lados, y una calle en el lado norte.
John Wardle fundó John Wardle Architects en Melbourne, Australia, en 1986. Su temprano interés por la arquitectura comenzó con el encuentro de objetos y piezas recicladas de edificios en el patio de demolición que poseía un amigo de su padre.
PK26 es un edificio de uso mixto, situado en la parte central de Varna, Bulgaria. El vecindario, en el que se encuentra la parcela, está predominantemente lleno de unidades de una sola vivienda moral y físicamente obsoletas sin valor estético o arquitectónico. En realidad, este es el primer edificio de nueva construcción previsto por el Plan Maestro de Desarrollo Urbano adoptado para el área que nos permite crear un edificio contemporáneo con una forma minimalista distinguible.
El Museo Garage de Arte Contemporáneo de Moscú, Rusia, anunció la construcción del pabellón Hexagon por parte de SANAA (Sejima y Nishizawa and Associates). El gran proyecto arquitectónico aumentará la huella física del museo a través de la reconstrucción del pabellón Hexagon adyacente a su hogar actual en Gorky Park, e incluirá un nuevo patio público, espacios de exhibición y café, todos diseñados en torno a los "elementos orgánicos de la presencia, la lealtad a los principios del consumo sostenible y la creación de un entorno accesible".
Carles Enrich Studio ha sido anunciado como el ganador de los premios AR Emerging Architecture Awards 2020. Haciendo una selección de 16 prácticas, el jurado reconoció el trabajo de la oficina con sede en Barcelona resaltando su capacidad para "reconectar la historia con el futuro y entender el patrimonio como infraestructura: un espacio dinámico del que la gente debe apropiarse". De la misma forma, Khadka + Eriksson Furunes fue galardonado con el Premio Peter Davey y Taller Capital recibió una mención de honor.
El Consejo Común de Ithaca, Nueva York, votó para aprobar un plan de descarbonización en donde aproximadamente 6.000 casas y edificios ubicados dentro de la ciudad universitaria junto al lago serán acondicionados para cumplir con los objetivos establecidos por el plan Green New Deal (GND). Ese plan GND de carbono neutral para 2030 fue adoptado por unanimidad por el Consejo Común en junio de 2019 para "abordar el cambio climático, la desigualdad económica y la injusticia racial", según la ciudad.
Después de 3 años de investigación junto con Cristina Albornoz, Zita diseño y construyo la Casa en el Páramo buscando crear un ejemplo de cómo construir en un paisaje frágil y con alto valor ecositémico como es el páramo. Estar ubicado a una altura superior a los 3,000 msnm y entre los trópicos de cáncer y capricornio, le da al paramo la capacidad de producir agua debido a la relación entre la cobertura vegetal única y el ambiente húmedo resultante de la condición de niebla semi-permanente. Esta niebla a su vez es uno de los elementos más presentes en el paisaje del páramo pues permanentemente modifica la vista y profundidad ocultando y revelando montañas a lo largo del día.
El proyecto tiene lugar en un clásico de la arquitectura Guatemalteca de los ochenta,la sede central del antiguo BANEX (Banco de Exportación). Constituye actualmente un centro gastronómico, educativo, comercial y cultural.
La casa R está ubicada en el área de la ciudad de Rovinka, que se caracteriza por un desarrollo de baja densidad de casas unifamiliares del siglo XX. El terreno longitudinal permitió ubicar la casa en una parte más íntima, más alejada del tráfico principal que conecta las ciudades del sur con Bratislava.
La mirada es una herramienta que el arquitecto usa constantemente, pero no valora del todo. Es un instrumento que, además de permitirnos conocer y reconocer nuestra realidad y los fenómenos que surgen de ella, puede funcionar como método de análisis. “Entrearcos: arquitecturas de conexión” es un trabajo de investigación desarrollado por la arquitecta Daniela Silva Landeros que estudia, desde el caso preciso del barrio de Ciutat Vella de la ciudad de Barcelona, el asunto de los arcos de nuestras ciudades. Y lo hace desde unos puntos de vista alternativos que ponen en jaque la manera en la que estamos acostumbrados a mirar.
El emplazamiento de esta casa forma parte de un tejido urbano de pequeña dimensión que presenta una forma triangular en planta y que queda encajado y delimitado por la autovía, la calle Rovira y Virgili, el cementerio de la ciudad y el paso por debajo de la autovía. Se trata de un área con unas características morfológicas particulares formada por parcelas de pequeña dimensión, la mayoría de ellas edificadas con viviendas de medidas reducidas construidas entre mediados y finales del siglo XX, a las cuales se accede mediante un vial de entrada y salida en forma de U, que a su vez contacta con una plaza interior. Debido a la dimensión de las parcelas, a la escasa distancia entre las edificaciones existentes y a la existencia de vallas de separación de poca altura, los vecinos de la zona hacen vida en contacto visual entre ellos, siendo esta una comunidad viva y activa.
Crudo, monolítico y pulido, el nuevo edificio principal se levanta en el distrito suburbano de Berlín Rosenthal-Nord.
Encaramada al borde de una montaña, "The Ledge" es una residencia en Peeremedu que está diseñada a partir de una secuencia de sueños. El querer caminar hasta el borde de una cresta o el capricho infantil de saltar desde lo alto de un acantilado pueden atribuirse al deseo humano de avanzar hacia las nubes incluso después de haber superado la montaña. De ahí que el edificio se haya diseñado como un fragmento que parece sobresalir como una extensión de la montaña en el aire.
Este artículo se publicó originalmente en Common Edge.
La primera fase del proyecto de reurbanización de POST Houston está a punto de concluir y las zonas terminadas ya están abiertas al público. A través de la reutilización adaptativa y de intervenciones precisas, Jason Long y OMA Nueva York han transformado el histórico almacén de clasificación de correo de la Oficina de Correos en un nuevo destino público y un lugar cultural para Houston, con una diversa colección de programas destinados a evolucionar y adaptarse a las necesidades de la ciudad.
El Clarion Collection Tapetfabriken, en el distrito de Sickla de Nacka, sureste de Estocolmo, es un hotel que lleva el nombre del fabricante sueco de papel pintado Kåbergs, activo en la antigua fábrica ya en 1906. Un siglo después, después de haber funcionado varios años como edificio de servicios para la empresa industrial sueca Atlas Copco y, como oficina, el desarrollador Atrium Ljungberg propusieron una reutilización del edificio para agregar otra capa urbana a la antigua zona industrial. La idea era aprovechar la historia industrial local manteniendo la fachada de ladrillo existente y luego crear un nuevo interior y una extensión moderna en la parte superior. En 2021, el hotel Tapetfabriken abrió sus puertas y comenzó un nuevo capítulo vibrante en la vida de este edificio histórico.
Es posible que hayas escuchado que Mark Zuckerberg quiere que Facebook se convierta en una compañía tipo metaverso y, a principios de este año, Epic Games, la compañía que desarrolla Unreal Engine, anunció que completó una ronda de financiamiento de mil millones de dólares para respaldar la visión a largo plazo del metaverso. "Metaverse" es definitivamente la palabra de moda más influyente en la escena tecnológica. En este artículo, analizaremos brevemente qué es, quién lo construirá y, lo que es más importante, por qué es importante para los arquitectos y cómo pueden los diseñadores desempeñar un papel clave en esta próxima economía digital.
La arquitectura siempre se ha centrado en la permanencia y lo efímero. Definida por las condiciones materiales, la forma en que construimos está estrechamente ligada a lo que preservamos y a cómo conceptualizamos el futuro. La UNESCO, que fomenta la cooperación internacional en materia de educación, artes, ciencias y cultura, es una organización que sigue examinando la relación entre la historia y el crecimiento, la conservación y el cambio. A medida que la arquitectura, los paisajes y las ciudades se ven amenazados por la crisis climática y los disturbios, el contexto cultural se vuelve primordial.
Como parte de una iniciativa de KeObra, –una plataforma que brinda información mediante contenido, infografías, videos y redes sociales, con información fidedigna y gratuita al alcance de las personas que están construyendo vivienda tejiendo una red que busca dignificar al auto constructor, al maestro albañil, a las tiendas de materiales y a los arquitectos– surge el Primer Concurso Universitario KeObra el cual convocó a proyectos de viviendas progresivas que formaran parte de la Calculadora KeObra para ofrecer presupuestos estimados, lista de materiales, tiempo estimado de obra, así como planos necesarios para iniciar su construcción.
Se trata del reciclaje de una casa estándar en mal estado de conservación en el barrio céntrico de Cordón en Montevideo. La vivienda original “tipo patio” se convierte en un pequeño complejo de tres unidades. Con una unidad dúplex de dos dormitorios mirando hacia la calle y dos unidades de un dormitorio mirando hacia un patio central. En la azotea tiene parrillero con pérgola y tender. Se quiere lograr viviendas que cubran las necesidades actuales, usando lo máximo posible los elementos de la antigua casa.
La molestia y el estrés que conlleva la compra de una casa es algo que atemoriza a todos. El largo proceso de negociaciones entre compradores y vendedores, meses de depósito en garantía y costos excesivos exigen un proceso más simple y conveniente en las transacciones de vivienda.
Para los consumidores de hoy esperan una respuesta rápida en todos los servicios, incluida la compra de una vivienda, se han creado las "iBuyers", que se encargan de eliminar los obstáculos en torno a este proceso y hacer que las valoraciones y ventas de viviendas sean un proceso más automatizado.
Es un proyecto de redensificación y remodelación profundo, que recupera una casa de los cincuentas construida en Chimalistac, sin aparente valor patrimonial, y con un lenguaje ecléctico, para ser transformada en dos viviendas y un estudio.
01. Una arquitectura multi-especie. Eva, Carlos, las perras malinois Bicho y Bomba, la lechuza Harris, cinco familias de vencejos, seis de cernícalos y veinte gorriones, son especies de compañía. Todas ellas conviven y aprenden juntas en este edificio a 30 kilómetros al oeste de Madrid. Ubicada entre campos de cultivo, en un entorno rural alterado en las últimas décadas por la urbanización y la agricultura intensiva con pesticidas, la escuela Educan ensaya cómo recuperar las condiciones ambientales de este ecosistema.
Infinitus Plaza es la nueva sede mundial de Infinitus China. La nueva sede, que incorpora entornos de trabajo diseñados para fomentar la conectividad, la creatividad y el espíritu emprendedor, también incluye instalaciones de investigación sobre medicina herbaria y laboratorios de evaluación de la seguridad, así como un centro de aprendizaje para conferencias y exposiciones.
"Linpan de bambú" es el asentamiento agrícola más tradicional de la llanura de Sichuan occidental, y ha perdurado durante miles de años en Sichuan. Los habitantes de los asentamientos rurales de "Linpan" del oeste de Sichuan han utilizado el bambú al máximo, pues consideran este material como la esencia de la vida. Uno de los patrimonios culturales inmateriales de Linpan, la "silla de Qingcheng Ma", es sinónimo de las sillas de bambú hechas a mano por la familia Ma, pero con el rápido desarrollo de la urbanización y el impacto de las culturas extranjeras, este patrimonio cultural inmaterial rural corre el riesgo de perderse, y es urgente salvar esta artesanía popular tradicional. El arquitecto Liu Weibing, junto con sus compañeros de Chengdu Minjian Wu Weizhong y Deng Liang, se ofrecieron a diseñar y actualizar el Taller de Sillas de Qingcheng Ma. El taller recién construido, hecho enteramente de bambú artesanal sin un solo clavo, es un esfuerzo por promover la interacción entre la preservación del patrimonio y la mejora de la vida en la antigua aldea con cultura no patrimonial.
Organizado por el Colegio de Arquitectos de Jujuy y auspiciado por la Federación Argentina de Entidades de Arquitectos (FADEA), el Concurso Nacional de Ideas para el Predio de la Ex Penitenciaría en la ciudad de San Salvador de Jujuy se asienta sobre la idea de pensar en un nuevo destino para este complejo edilicio/urbanístico amurallado y encerrado en sí mismo, que antes se ubicaba en la periferia de la ciudad y hoy ocupa un lugar central dentro del tejido urbano. El objetivo se centra en transformarlo en una pieza que revitalice y articule los sectores degradados.
Los brotes de enfermedades transmisibles pueden ejercer una influencia a largo plazo en el diseño urbano; muchos han afectado sin lugar a dudas en la forma en que son y funcionan las ciudades modernas. Los parques, las calles anchas e incluso los baños de nuestras casas son un legado importante de los brotes de cólera en el pasado. Hoy están tan incorporados a nuestra vida cotidiana que se consideran elementos básicos de las ciudades modernas. A lo largo de generaciones, las ciudades se han recuperado del impacto inicial del contagio y han reconstruido la confianza de las personas después de períodos de incertidumbre.
La propiedad en 1 Lonsdale ha sido propiedad de una familia local durante tres generaciones. Cuando el edificio existente estaba llegando al final de su vida útil, la familia eligió usar esto como una oportunidad para desarrollar un nuevo edificio Passive House de tres pisos que serviría como un punto de referencia sostenible para el distrito de Lower Lonsdale que está en constante transformación.
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha anunciado su lista de finalistas para el Premio Internacional 2021, el que celebra los mejores proyectos nuevos del mundo que "defienden los edificios que cambian el mundo y tienen un impacto positivo en la comunidad que los rodea". El jurado ha seleccionado tres proyectos de una lista de 16 proyectos en 11 países, y anunciará el ganador el jueves 2 de diciembre.
Ring (do/undo/redo) es una instalación de luz dinámica creada específicamente para su emplazamiento en la Lichtfest Leipzig 21 por Ben Busche de Brut Deluxe y Miguel de Guzmán. La Lichtfest Leipzig conmemora las manifestaciones del 9 de octubre de 1989 en la ciudad de Leipzig, en Alemania Oriental, un catalizador decisivo para el inicio de la Revolución Pacífica que finalmente condujo a la caída del Muro de Berlín.
A partir de la casa T, diseñada el 2009 y construida el 2011 en la ribera de Laguna de Aculeo, surge una forma de nombrar los proyectos, que viene del alfabeto, es el alfabeto de la palabra poética y con esto una serie de casas que son la síntesis abstracta de una letra que se vuelve obra. Tiene que ver con la creación de realidad a través del lenguaje. Cada “casa letra” tiene un diálogo único con el paisaje, un diálogo territorial donde la obra es una unidad entre paisaje y arquitectura. La letra K surge en un terreno complejo, de mucha pendiente y a la vez de gran belleza, debido a la abundante vegetación nativa del clima mediterráneo. Es un terreno urbano, con una fuerte presencia territorial, ubicado en el último terreno urbanizado del Condominio Lomas de la Dehesa. Colinda con lo que será el futuro Parque Metropolitano de La Dehesa.
Pablo van der Lugt es arquitecto, autor de libros y conferencista. Su investigación se centra en el potencial de materiales como el bambú y la madera sintética para el sector de la construcción civil y sus impactos positivos en el mundo.
"Durante mi carrera profesional en la universidad (incluida mi investigación de doctorado sobre la huella de carbono del bambú y la madera sintética) y en la industria durante los últimos 15 años, he descubierto que existen muchos conceptos erróneos sobre estos materiales que dificultan que sean ampliamente adoptados. Por esta razón, "traduje" los resultados de mi investigación en dos libros contemporáneos para diseñadores y arquitectos sobre el potencial del bambú: Booming Bamboo y Madera de ingeniería: Tomorrow’s Timber. Su objetivo es disipar estos mitos y mostrar el increíble potencial de la última generación de materiales de construcción de base biológica en la transición necesaria hacia un entorno de construcción circular, saludable y neutro en carbono".
Amatepec es una vivienda construida en unas de las zonas de la ciudad de México que cuenta con una condición topográfica determinante hacia la barranca; además de que dicho predio cuenta con un frente muy angosto de 14 metros hacia la calle y una longitud de 77 metros, lo cual nos hizo analizar de qué manera se puede lograr que todos los espacios contaran con buena iluminación y relación con el exterior.
Si bien los encantadores centros históricos de nuestras principales ciudades son el rostro más visible y fotogénico de la “renovación urbana”, es inevitable que los próximos pasos de los temas arquitectónicos de reutilización y renovación se extiendan a las inmensas periferias urbanas que han crecido exponencialmente desde a mediados de año en adelante.Siglo XX.
En “Tierra”, SpY propone un proyecto artístico compuesto por una esfera roja luminosa enjaulada en el interior de una estructura cúbica, realizada con andamios de obra comúnmente utilizados en las construcciones de edificios.mEstos 2 sencillos elementos geométricos (esfera y cubo) conforman esta obra de gran escala de casi 25mt de altura instalada en la plaza de Colón en Madrid.
El Flowerbar es una pop-up store de flores en el barrio de los Jardins.
¿Cómo diluir los límites? Esa fue la inquietud que guió el proyecto para el restaurante de comida italiana Pasta Basta. La intervención, en un edificio genérico en el centro de Curitiba, busca dar respuesta a esta pregunta a través de una reflexión sobre la transparencia y sus diferentes gradaciones materiales. Los planos y las superficies se trataron de tal manera que conjugan diferentes relaciones, dando como resultado un espacio que transmite la identidad de Pasta Basta: simple, casual y acogedor.
A menudo citado como una técnica de construcción sustentable y vernácula, el bambú es un material natural resistente y versátil, que puede utilizarse tanto como estructura como acabado. En este artículo, presentaremos su variedad de usos en algunas experiencias en espacios colectivos.
Después de lanzar exposiciones virtuales en las ciudades de Parma, en Italia, Pittsburgh y Milwaukee, en Estados Unidos, y Lagos, en Nigeria, la plataforma Google Arts & Culture inaugura ahora la colección Brasília: um Sonho Construído, que presenta un recorrido inmersivo de la capital federal proyectada por Lúcio Costa.
Generar un espacio de debate en torno a los desafíos de la ciudad intermedia y la mejora de las condiciones de vida de sus habitantes, es el principal propósito de La Trienal Sur del Mundo que se realizará entre el 26 de noviembre y el 4 de diciembre en la ciudad de Concepción, Chile.
El proyecto se sitúa en una zona industrial, en un tapanco dentro de un centro de almacenaje y distribución de una empresa enfocada al sector textil. El reto representó armonizar, en lo espacial, operativo e intangible, un espacio de trabajo corporativo y comercial que estaría inmerso en un ambiente principalmente industrial. Adoptamos en nuestra solución el peculiar carácter que la estructura de acero y cubierta ligera dan en el plano superior al espacio, así como la vista hacia el imponente panorama industrial que se puede apreciar desde el tapanco. Aprovechamos la gentil altura para incluir árboles y vegetación en el plano horizontal y resolvimos la materialidad del espacio principalmente en madera, piedra y cristal. Buscamos, además, integrar acabados textiles y maquinaria antigua restaurada para alinear la identidad y materialidad del espacio con la actividad diaria productiva de la empresa.
Como parte de una iniciativa de la 3er Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Seúl 2021, dirigida y curada por el arquitecto Dominique Perrault, el estudio mexicano Manuel Cervantes fue invitado a participar en una muestra que se lleva a cabo en el Museo Dongdaemun Design Plaza (DDP), construido por Zaha Hadid.
Se dieron a conocer los ganadores del Premio a la Excelencia en la Arquitectura Sostenible en el marco del cierre del 37° Congreso Colombiano de Arquitectura y Urbanismo.
La obra se encuentra construida en el Jockey Club de Rosario, un gran predio de 110has ubicado en el barrio residencial de Fisherton, donde se desarrollan diferentes actividades deportivas y recreativas.Su sede, el Edificio de la Dulce, construido en 1936, fue proyectado y dirigido por el Estudio Sánchez, Lagos y de la Torre de Buenos Aires.
El mundo se ve ciertamente diferente a través de los ojos de un niño pequeño; enorme, intrigante y algo abrumador. Cuando se le preguntó por sus recuerdos de la infancia en Suiza, Peter Zumthor compartió que los recuerdos de su juventud contienen las experiencias arquitectónicas más profundas, las que se han convertido en reservas de las atmósferas e imágenes arquitectónicas que explora en su trabajo como arquitecto en la actualidad.
El módulo de vigilancia se encuentra ubicado en un parque de los suburbios de la Ciudad de México. El edificio se desplanta en la pendiente de una colina, sobre un basamento de block de concreto que se entierra para bajarle la altura al volumen y, a su interior, se aprovecha para tener un área de guardado de equipo, herramienta e instalaciones.
La particularidad de este proyecto se encuentra en el terreno con doble frente de calle. Esto permitió el desarrollo del programa en dos torres: cada una de ellas cuenta con una fachada principal hacia la calle de Barranca del Muerto y José María Ibarrarán, respectivamente. Al interior se genera un espacio que contiene el núcleo de circulación vertical que comparten ambas torres, así como un patio central de diez niveles de altura hacia donde viven los pasillos que llevan a los departamentos.
En un momento de transformación de las oficinas bancarias, aquí, como propuesta experimental creamos un espacio como lugar de trabajo y de encuentro. Abierto pero activo. Privado cuando es necesario.
La instalación espacial Canopy fue concebida como una instalación espacial ligera y unificada dentro de un edificio situado en Attisholz (Suiza). El objetivo de la instalación es crear un escenario dentro del espacio existente para dar cabida a los eventos temporales de 3 días organizados para el Simposio fib (Federación Internacional de Hormigón Estructural) sobre Diseño Conceptual de Estructuras, incluyendo el simposio, la exposición y el Apéro. Dichas actividades requieren una zona escénica para presentaciones y debates, así como un pequeño espacio de exposición para maquetas y paneles.
El proyecto está situado en una zona ribereña en una ciudad en desarrollo urbano de Vietnam. La propietaria de esta casa es la señora Huong, una diseñadora de moda. Ella nos dijo que la casa es una obra de arte en la que todos los miembros de la familia pueden experimentar cada paso. Por lo tanto ocupamos lo dicho como objetivo al diseñar la casa.
Organizado por el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Santa Fe DSP y Distrito 1 y promovido por la Federación Argentina de Entidades de Arquitectos (FADEA), el Concurso Nacional de Anteproyectos de un edificio para el Centro de experimentación, innovación y desarrollo del Diseño y la Construcción (CEIDDC) busca responder a un programa educativo dentro de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU) de la Universidad Nacional del Litoral (UNL), en Santa Fe, Argentina.
"Domingos Libro" es presentado por Carmelo de Enorme Studio, donde cada 15 días, entra en profundidad sobre publicaciones de arquitectura olvidadas, libros y revistas de arquitectura de los 60, 70 y 80's, que tienen las más interesantes historias por detrás.
Desde mi primer intento de fotografiar arquitectura en diciembre de 1995, me di cuenta de que quería que tanto el edificio como el paisaje narraran una historia común y formaran un todo inseparable. Hay dos procesos clave en funcionamiento cuando fotografío la arquitectura como un componente del paisaje que la rodea: uno dirigido hacia adentro y otro dirigido hacia afuera, y tienen lugar simultáneamente.
Cultivada de forma responsable, la madera es un recurso renovable y bajo en emisiones, que además de retener el carbono en su composición, presenta una baja conductividad térmica y una alta capacidad de absorción acústica, generando espacios confortables y bien aislados durante todo el año. Un edificio de madera bien diseñado no sólo potenciará estas propiedades, sino que será estéticamente agradable para sus habitantes, y energéticamente eficiente.
Cuando la Gran Recesión de 2008 destruyó los ingresos publicitarios de todas las editoriales y limitó el dinero que los arquitectos tenían para las relaciones públicas y fotografías de sus proyectos, la forma establecida de promoverlos a ellos y a su arquitectura se vio brutalmente comprometida. Ese momento fue la instancia perfecta para aprovechar la disponibilidad instantánea de los teléfonos inteligentes con cámaras increíblemente buenas, gran memoria y pronto a una transmisión 5G. Esas revoluciones tecnológicas convirtieron a los idiotas gráficos en artistas. Ahora cualquiera podría fotografiar, filmar y narrar cualquier percepción en cualquier lugar, al instante, gratis y para compartir de forma universal. El cliché de decir que Internet "todo lo cambió" es cierto en la forma en que el mundo ve la arquitectura.
Antecedentes. El proyecto de la escuela inicial de Alto Anapati, está ubicado en una comunidad nativa Nomatsigenga en la selva central de Perú. La escuela fundada en el 2008, se encontraba en condiciones de precariedad y riesgo de inundación. En el 2021, gracias a la financiación del gobierno local y de la cooperación internacional se hace realidad el proyecto, generando acceso a la educación para más de 50 niños y niñas, además de brindar un espacio comunitario para 86 familias.
Cien años después de la llegada del ferrocarril a Santiago de Compostela, la trinchera que ocuparon las vías extramuros sigue siendo una barrera casi infranqueable entre el centro histórico y los barrios surgidos al sur. Sin embargo, esta frontera ha tenido también el efecto positivo de preservar el área natural de Las Brañas del Sar, una pieza de impagable valor ecológico aún por descubrir por los ciudadanos de Santiago que incluye la Ciudad de la Cultura.
Situado en una zona rural de la ciudad de São Jorge directamente en una pequeña colina frente al Valle de Segredo, cerca de los límites del Parque Nacional de Chapada dos Veadeiros, el complejo de la Casa Palicourea está formado por dos edificios "hermanos": una casa y un pequeño estudio. Uno de los miembros de la familia es arquitecto paisajista y trabaja con especies nativas del cerrado y con la preservación y recuperación de especies del bioma de la región. El estudio será su oficina y albergará actividades artísticas y educativas relacionadas con el Cerrado, funcionando como un anexo a la casa. Así, todo el proyecto se pensó como un experimento sobre una forma de habitar la región teniendo en cuenta sus especificidades, su preservación y las posibilidades de coexistencia equilibrada entre el hombre y la naturaleza.
En el suroeste de Francia, frente a la montaña de los Pirineos, el "Complexe de la République", construido en 1975 en Pau, estaba en declive desde hace varios años debido a la dilapidación de su mercado cubierto, flanqueado por un edificio de oficinas en muy mal estado. Tras un concurso internacional, el proyecto del estudio Ameller Dubois fue elegido al proponer una respuesta global, haciéndose cargo de todas las ambiciones planteadas por esta operación, tanto en términos de imagen como de uso, arquitectura y urbanismo, dedicada a la población de Pau. Se ha redescubierto el excepcional emplazamiento del proyecto como destino, atractivo y seductor, para devolver la vida al barrio.
El respeto es el tema subyacente que impulsa el diseño de la estrategia de mejora de las infraestructuras en Peggy's Cove. Respeto por las fuerzas de la naturaleza en el árido paisaje. Respeto por las familias locales y el carácter de su pueblo. Respeto por el equilibrio entre el paisaje manufacturado y el natural. Y, por último, el respeto a las personas de todas las capacidades para que compartan la atmósfera y el espíritu que encierra el emblemático monumento canadiense que es Peggy's Cove.
En la ladera de un volcán tapizada de casas baratas se nos presenta la oportunidad de reformar uno de los dos únicos exponentes de esta curiosa tipología: una caseta aislada en un terreno horizontal y rectangular. El proyecto, además de reformar y ampliar la casa, debe resolver la relación de la parcela original con la de su encima, adquirida posteriormente por la misma propiedad y donde consta un garaje existente y un mejor acceso que en la inferior.
El edificio de la cervecería Van Been fue diseñado para ofrecer fluidez en su relación de espacio interior-exterior, basado en la idea de que el área de consumo, la acera y los espacios abiertos del terreno podrían integrarse en un solo entorno de vida. Para ello, optamos por la estructura metálica como sistema estructural, lo que nos permitió trabajar con luz libre en la fachada frontal, creando un espacio sin pilares cerca de la entrada del edificio, con plena circulación entre el interior y el exterior.
En el sector Jadán, provincia del Azuay, Ecuador, en un área rústica y con un paisaje natural privilegiado de las montañas, se encuentra ubicada la Casa Infinita. La obra se soluciona en base a un solo volumen que se adapta a la pendiente del terreno, este se encuentra emplazado de manera horizontal a lo largo de todo el espacio, el objetivo del diseño fue remarcar la horizontalidad de la edificación, generando largas líneas con el fin de proporcionar una perspectiva profunda de la vivienda la cual parece no tener fin.
Un nombre largo para un proyecto que nació con la imagen de un cirujano que con un bisturí abría la cubierta para dar altura y luz a la última vivienda de la edificación a reformar. Una situación peculiar de la parcela, encajada en una manzana y en medianera con una edificación noble y de mayor altura que va a condicionar el proyecto. Con frente a la calle Gamboa por la que se accede a la planta baja y un hueco estrecho en la calle Ballesta que a través de un patio da entrada a la planta primera y a una escalera exterior que nos lleva a la vivienda a reformar.
En las últimas décadas, el mundo se ha enfrentado a crecientes desafíos derivados de la rapidez sin precedentes de los avances tecnológicos, el aumento de las disparidades sociales y económicas, los peligros de las catástrofes naturales, los valores y las culturas en conflicto y, más recientemente, las pandemias que amenazan la vida.
Hace unos meses, en julio de 2021, el mercado de Kariakoo de 47 años de antiguedad se incendió en Dar es Salaam. Diseñado por el arquitecto tanzano Beda Amuli, el mercado es un hito central, una parte clave del centro comercial de Dar es Salaam. Las primeras imágenes de un nuevo mercado de Kariakoo muestran una estructura más alta, con seis pisos en comparación con los tres del diseño de Amuli. Las conversaciones en las redes sociales han abundado sobre el nuevo diseño, y sobre si una tipología de “torre” es realmente la opción apropiada considerando la naturaleza impopular de otros mercados similares de “torre” en Dar es Salaam.
Los Premios Danta se celebran de forma paralela a la Bienal de Arquitectura de Guatemala 2021 con el fin de reconocer el esfuerzo y la innovación de los profesionales y estudiantes de arquitectura guatemaltecos y centroamericanos. En sus ediciones anteriores, ya han competido más de 100 proyectos de donde se se han destacado a numerosas oficinas de arquitectura como Shoarq, Piegatto y Paredes Aleman Arquitectos.
Las reformas y las adaptaciones de los espacios representan una parte significativa de los proyectos encargados a los estudios de arquitectura, y la reutilización de estructuras preexistentes no es una novedad. Las funciones y necesidades van cambiando con el correr del tiempo y, en consecuencia, se necesitan adaptar para satisfacer las nuevas demandas. Sin embargo, por más de que, en la mayoría de los casos, el mantenimiento de un edificio sea preferible desde el sentido económico y ecológico antes que su demolición y construcción nueva desde cero, la lógica de reutilizar un espacio no suele extenderse a sus partes constituyentes, que finalmente se convierten en escombros.
La escasez de vivienda asequible es un tema que, cuando se combina con algunas problemáticas como la gentrificación o la turistificación, forma un cóctel bastante explosivo. ATRI (Agrupaciones Tácticas de Repoblación Inclusiva) es una estrategia que utiliza la vivienda pública o de coproducción público-comunitaria como instrumento de mejora urbana para defender de la gentrificación a los tejidos consolidados. Lo hace mediante la gestión conjunta y simultánea de una constelación de pequeñas promociones de ejecución más rápida, económica, justa y sostenible que la de los sistemas convencionales de vivienda pública.
La experiencia se deriva de la investigación “IUMA: apropiación y transmisión de la identidad indígena a través de un Laboratorio de Co-creación Simbólica Artesanal para el empoderamiento y sostenibilidad socio cultural de las mujeres indígenas Embera del Cabildo Kurmadó”.
A principios de este año, una cuarta persona se quitó la vida trágicamente al saltar desde el borde de The Vessel, una estructura monumental e ícono turístico para el desarrollo de Hudson Yards de Nueva York. Muchos pidieron que se derribara de inmediato la escultura de 16 pisos, otros exigieron que se instalaran más barreras de seguridad, incluso si eso significaba bloquear algunas de las vistas y puntos de interés. Por ahora, The Vessel está cerrado hasta que las autoridades decidan qué hacer. Desafortunadamente, se ha convertido en una atracción vagamente asociada con la muerte, especialmente porque permanece en silencio mientras permanece el bullicio de Hudson Yards.
Kineki es un método de construcción y al mismo tiempo un estilo de vida que te conecta con la naturaleza. Toma elementos renovables y materiales sustentables de bajo impacto y los utiliza en un diseño con pocas piezas, para conformar un sistema modular – patentado – tipo lego. Ofrece diversas posibilidades, que permiten construir casi cualquier tipo de espacio, en menos tiempo que los sistemas de construcción tradicionales, con costos y tiempos precisos.
Para el campus de la escuela en Überlingen en el lago de Constanza, se ha desarrollado un plan maestro para los terrenos de la escuela secundaria de la ciudad. Su componente central es un nuevo polideportivo que consta de un gimnasio de tres pistas, una sala de ejercicios y un salón.
La casa 1603 es una vivienda de pueblo, con estructura de muros portantes pétreos i elementos tradicionales propios de la zona del Baix Empordà. Esta, se encuentra en el corazón de la pequeña localidad de Begur, caracterizada por su entorno montañoso y sus rocosas playas.
Propuestas arquitectónicas sugeridas para la vivienda asequible para la población proponen unidades habitacionales de calidad cuestionable para resolver el déficit habitacional en el país, y Pernambuco no es diferente.
El concepto de este edificio era diseñar una forma de vida, que fuera cómoda, abierta y que se transmitiera al exterior, manteniendo al mismo tiempo la seguridad hacia la calle. Las condiciones del lugar eran duras, la fuerte voluntad del propietario de "querer seguir viviendo aquí" dio como resultado una pequeña casa con una puerta abierta de par en par en el callejón.
Mannheim, una ciudad de tamaño medio situada en el suroeste de Alemania, es conocida por su trazado urbano en forma de cuadrícula, su palacio barroco y sus edificios brutalistas, pero también, y sobre todo, por su población étnica y culturalmente diversa. Esta mezcla diversa y colorida de personas puede experimentarse, entre otros lugares, en Neckarstadt Este y Neckarstadt Oeste, dos distritos al noroeste del centro de la ciudad.
Este artículo de Valeria Abello Aldana y Miriam Kuehler fue publicado originalmente con el título "Los inquilinatos en Bogotá: desde la problemática socioespacial hasta una propuesta arquitectónica habitacional" en el número 31° de la revista Dearq el 01 de septiembre de 2021 (DOI: https://doi.org/10.18389/dearq31.2021.06).
En el mes de octubre, bajo el marco de la XXI Bienal NL se llevó a cabo la inauguración del "Folio 2. LABNL | Geometrías y Componentes" por el despacho Taller Arquitectónico liderado por el Arq. Manuel Martínez en la Sala Expositiva del Colegio de Arquitectos de Nuevo León. El proyecto de LABNL fue galardonado por el Calli de Cristal en la categoría de Restauración en la XXI Bienal de Arquitectura de Nuevo León. El proyecto consiste en la recuperación del Antiguo Palacio Federal, ubicado en el Centro Metropolitano de Monterrey, para alojar un Laboratorio cultural de innovación y desarrollo ciudadano.
Para celebrar el 75º aniversario del Gerald D. Hines College of Architecture and Design, los arquitectos Rafael-Beneytez-Duran y Peter Jay Zweig han diseñado una estructura inflada y dinámica titulada AIRSCAPES #1.
La arquitectura, para materializarse como un edificio construido y funcional, requiere la colaboración de una serie de disciplinas. Durante las etapas de diseño, estas áreas complementarias se agregan al diseño arquitectónico, agregando sistemas que ayudan en la funcionalidad de la construcción, conocidos como proyectos complementarios.
Sou Fujimoto Architects ha presentado su diseño para la Universidad Hida Takayama, un nuevo instituto académico ubicado en una pequeña zona rural de Japón. El proyecto tiene como objetivo revitalizar las zonas rurales que a menudo se pasan por alto, especialmente por los institutos académicos, y fomentar el sentido de comunidad y la apreciación de la cultura que proporciona la naturaleza. El diseño presenta una estructura de forma orgánica inspirada en el paisaje circundante y a su vez, cuenta con una cubierta transitable. Se espera que la universidad abra sus puertas en 2024, siguiéndole otros 11 centros regionales de aprendizaje en todo el país.
Casa Houlpoch es una antigua casona Yucateca de finales del siglo pasado que obtiene su nombre por una serpiente de la región que “visitaba” regularmente las ruinas de la propiedad. La sala, en tonos pasteles, cuenta con mobiliario moderno y casual, integrando vegetación y obras de arte, como un juguetón Timoteo en la mesa central y un cuadro de Pedro Friedeberg sobre el sofá, coronando el espacio. La cocina, con recubrimientos en pasta y cuarzo, cuenta con una reinterpretación de las antiguas campanas yucatecas sobre la estufa. Las lámparas colgantes armonizan el espacio y se integran al mobiliario de madera como los bancos de tzalam y al comedor, el cual que fue traído desde Mozambique, país donde residieron los propietarios neerlandeses antes de establecerse en la península yucateca.
La crisis climática se ha convertido en un elemento básico del discurso de la arquitectura. En este sentido el campo reconoce lentamente su contribución a los problemas ambientales y busca reformular sus valores y enfoques. Sin embargo, existe una evidente falta de compromiso y coherencia al abordar el tema y una ausencia de cambio sistémico. Las prácticas emergentes, las organizaciones y las empresas emergentes están labrando una nueva práctica de arquitectura, desarrollando lentamente un cambio de paradigma más allá de los complementos "verdes" y el equipo técnico. Al abordar los problemas ambientales en múltiples niveles, desde políticas y estrategias de diseño hasta materiales y procesos de construcción, los siguientes son algunos de los actores que replantean la relación de la profesión con la sostenibilidad.
“Tiene esta ciudad muchas plazas donde hay continuo mercado y trato de comprar y vender. Tiene una plaza tan grande como dos veces la ciudad de Salamanca, todavía cercada de portales alrededor; donde hay cotidianamente arriba de sesenta mil animas comprando y vendiendo… ” Hernán Cortés
Un hogar conectado con el futuro. En un escenario donde la construcción civil es uno de los principales responsables de las emisiones de CO2 a la atmósfera, es necesario invertir en nuevas formas de diseño y edificación.
Entre Reus y Tarragona está GOMotor. Se trata de una tienda de vehículos de ocasión con un centro de exposición, ubicada en un recinto de 6600m². El proyecto busca exhibir un alto stock de vehículos de la forma más visual posible. Por su número, se necesita verlos en fila, pero la disposición en batería solo nos mostraría los coches frontalmente. Aparcados en diagonal, sin embargo, podemos captar rápidamente su imagen general. Por esta razón se toma la oblicuidad de las plazas como norma y se establece una trama de ejes en tres direcciones en vez de una clásica trama ortogonal. Sobre la triangulación se desarrolla un sistema estructural que se extiende por el área del proyecto mientras se adapta a cada parte del programa.
"Medir dos veces, cavar una vez", ésta fue la fuerza motriz de la idea de cimentación inteligente que Attila Béres y Attila Hideg idearon para proteger las raíces de los gigantescos árboles del lugar. Al mismo tiempo, su idea permitió esbozar una cabaña que puede ser construida por una sola persona. Lo creas o no, este pequeño escondite fue creado por el propietario y constructor Attila Hideg en solitario.
El Colegio Marista Santo Antônio es un lugar amplio donde todo está integrado, creando espacios para encuentros y actividades lúdicas en lugares donde la gente normalmente pasaba. Los pasillos, por ejemplo, se sustituyen por espacios de generosas proporciones, capaces de albergar diferentes propósitos en función de la disposición del mobiliario y la creatividad de los educadores.
Se dieron a conocer los ganadores del Concurso Nacional de Master Plan de Ideas y Anteproyecto para el Distrito Décima Sección Los Cerros en Mendoza. Organizado por el Colegio de Arquitectos de Mendoza (CAMZA) y auspiciado por la Federación Argentina de Entidades de Arquitectos (FADEA), el objetivo del concurso fue conseguir propuestas para la realización de un Master Plan de Ideas y Anteproyecto que permitiera el desarrollo de un conjunto urbano de propiedad privada y acceso público.
El despacho de diseño PECA –dirigido por la arquitecta mexicana Caterina Moretti–, lanza su nueva colección titulada "Impronta Terracota" hecha a base de barro y vidrio fusionado. Conformada por dos contenedores que dan un giro inesperado a su propósito, convirtiéndose en pedestales para mesas que se elevan a dos alturas diferentes. Esta exploración se desarrolló en el taller de alfarería Taller de Locos de Guadalajara.
En el marco del concurso “Estudiantes reinventando ciudades” de C40 Cities, fueron anunciados los proyectos ganadores de todas las ciudades que han participado: Barcelona, Bogotá, Dubai, Paris, Atenas, entre tantas otras más. Entre ellos, se destaca el proyecto “Balvanera 2030” en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina, que se consolidará bajo el objetivo de aportar ideas para rediseñar el barrio de Balvanera Sur, teniendo en cuenta una serie de ejes ecológicos y sostenibles, que van mas allá de resolver las problemáticas propias del barrio. En base a los principios guía presentados por C40 Cities y ARUP, la idea es repensar la dinámica actual del barrio ya sea desde el comportamiento de sus ciudadanos con el sitio hasta cuestiones estructurales como el espacio público o inmuebles.
Si bien es cierto que la obra del arquitecto mexicano Luis Barragán es mundialmente reconocida y estudiada debido al invaluable compromiso con la arquitectura de su tiempo y su contexto –pero sobre todo erigida sobre cimientos profundamente armónicos y poéticos que conectan con una búsqueda muy personal en "soledad cósmica, con México como la morada temporal que acepta amorosamente" como lo describió el Jurado del Premio Pritzker al galardonarlo en 1980– a la fecha (y todavía antes del lanzamiento del sitio web de la Barragan Foundation) resultaba un tanto difícil entender el espectro completo que representa Barragán dentro de la historia de la arquitectura ya que algunas obras han permanecido privadas (o de difícil acceso) por varios años.
El gobierno del Reino Unido anunció que no se otorgará la aprobación de la planificación para la torre Tulip de Foster + Partners. La carta de decisión publicada en nombre del secretario de vivienda del Reino Unido cita una serie de preocupaciones sobre el carbono incorporado en el diseño y el posible impacto negativo sobre el patrimonio arquitectónico circundante. Revelada por primera vez en el año 2018, la torre de 305 metros se habría convertido en el edificio más alto del distrito financiero de Londres.
Coliving Interlomas consiste en un propuesta residencial dirigida a la comunidad estudiantil, que se emplaza al poniente de la zona metropolitana de la Ciudad de México; planteando una arquitectura que reúne vida y academia en comunidad, siguiendo los principios de optimización de espacios en un sistema de cohabitar. La forma arquitectónica nace de la experimentación volumétrica en el terreno, con el objetivo de generar áreas privadas y compartidas que coexistieran dentro de un mismo lugar para doce estudiantes. La distribución espacial se definió en 3 sectores de privacidad: los dormitorios, los espacios comúnes internos y los espacios comunes con vínculo hacia el exterior.
Liderado por el arquitecto libanés estadounidense Hashim Sarkis, el jurado de los Holcim Awards for Sustainable Construction ha anunciado a los ganadores de la sexta edición del concurso global en una ceremonia de entrega en la Bienal de Venecia 2021 en Italia.
En el Centro de Arquitectura de la ciudad de Nueva York, la exposición titulada Cairo Modern, presenta una lista de 20 proyectos arquitectónicos modernos demolidos, realizados y otros que se han quedado en propuesta en El Cairo, lanzando una advertencia sobre el futuro incierto del legado modernista en Egipto.
La “Casa en Candonga” es una vivienda ubicada en la montaña para uso esporádico de fines de semanas o períodos de vacaciones de una pareja.
Reformar no es sólo “cambiar de forma”, es también dar la posibilidad de re-usar o re-vivir; en definitiva, re-habitar. Simplemente, alterando el mobiliario en una vivienda, podemos darle la vuelta y adaptarla a nuevas necesidades. Tan sólo el gesto de cambiar los muebles de sitio nos ofrece un hogar nuevo. La falta de espacio o una organización deficiente en la vivienda, lleva a las personas a realizar transformaciones, pequeñas pero necesarias —trascendentes—. Podríamos decir que es el propio usuario quien la transforma. Quizás, de una manera inconsciente, también la diseña. A través de sutiles operaciones se modifica el espacio desde los objetos, más que desde la reforma, como la entendemos a priori, por su definición. En este caso, la intención es, precisamente, la de actuar desde pequeñas transformaciones -pero concretas- que dotan al espacio de nuevas posibilidades y que sean el soporte para habitarla.
El "cobertizo sombreado" es un espacio de oficina y taller de planta abierta en el sitio de un cobertizo viejo y podrido que había caído en desuso. El proyecto se inspiró en la forma y la materialidad del antiguo cobertizo, rindiendo homenaje a lo que vino antes, pero ofreciendo una versión contemporánea y escultórica del antiguo cobertizo del jardín.
La propuesta consistía en transformar una bodega situada en el barrio de Perdizes, en São Paulo, en un estudio para un artista plástico.
En celebración de sus ocho décadas de historia del diseño, Eames Office inauguró recientemente una nueva exposición en la Design Gallery Isetan The Space en Tokio, que recuerda la filosofía de diseño centrada en el ser humano de Charles y Ray Eames. Con diseños de muebles clásicos, trabajos de archivo, modelos arquitectónicos recreados y nuevos proyectos desarrollados con marcas como Herman Miller, Vitra, Ravensburger o Reebok, la exposición The 80 Years of Design ilustra el trabajo prolífico y muy diverso del estudio, destacando el valor de sus diseños para la vida contemporánea.
En ArchDaily en Español, estamos conscientes de la necesidad de estar en contacto permanente con los estudiantes de arquitectura, quienes serán los encargados de diseñar y construir las ciudades del futuro. Por este motivo, cada cierto tiempo abrimos una convocatoria para ser parte de nuestro equipo editorial, a través del programa de pasantías.
El estudio de arquitectura OF. Studio, conformado por los arquitectos argentinos Sebastián Andía y Valentina Cerrone, tiene a su cargo la puesta en valor del Palacio Zapata en Mendoza, Argentina. Trabajando en paralelo en la firma de Zaha Hadid Architects, fundaron en el año 2017 esta oficina de arquitectura y diseño con sede en Londres y han ganado diversos concursos en Dubai, Estados Unidos, Grecia y Mendoza. A continuación, conoce el proyecto de puesta en valor de un edificio histórico dentro de la capital de la provincia, que por medio de una envolvente curva busca recrear el tradicional patio de las viviendas cuyanas.
La encomienda fue muy clara y los recursos limitados; el programa básico se adaptaba perfectamente al sitio, aunque el usuario no contaba con una ventaja desde su predio y el entorno mismo. El poder del emplazamiento. Desde el sembrado del proyecto ganamos ventilación, iluminación y perspectivas naturales únicas. Aunado a esto potencializamos la propuesta a partir de una separación de elementos; como si abriéramos a una casa-núcleo en partes y cada área libre tuviera una razón perceptiva y bioclimática. El carácter también fue influido en este procedimiento, perdiendo la plástica de vivienda “convencional”, a simples cubos unidos únicamente por bóvedas para su transición.
