Módulo Experimental Arquitectónico es un despacho formado por jóvenes arquitectos, fundado en 2015. Trabajamos de forma integral, abarcando campos que van desde la arquitectura hasta diseño de mobiliario.
Galopina es una casa de huéspedes inmersa en un terreno silvestre que perteneció a los planteles de una Hacienda Henequenera dentro de la Reserva Estatal Geo-hidrológica Anillo de Cenotes, en Yucatán. Su objetivo es ofrecer un hospedaje cálido, singular y sin pretensiones en donde los huéspedes puedan tener una experiencia de encuentro con la naturaleza y la cultura local a través de la arquitectura.
Se dieron a conocer los ganadores de la V Bienal Latinoamericana de Arquitectura de Paisaje 2022, cuyo objetivo es demostrar el papel que cumple la arquitectura del paisaje en la construcción del hábitat humano. Actuando como motor de reflexión e incentivo para la creatividad, desde la Sociedad de Arquitectos Paisajistas de México, A.C., la International Federation of Landscape Architects (IFLA), IFLA Americas Region (IFLA AR), la Universidad Autónoma Metropolitana Unidad Azcapotzalco y la Universidad Anáhuac Campus México decidieron convocar a participar en esta edición de la BLAP 2022 a aquellas obras de arquitectura de paisaje realizadas dentro de Latinoamérica entre 2017 y 2022.
Cuando las ciudades crecen, impulsadas por una población en expansión, la vivienda se convierte en un componente esencial del carácter urbano. En todo el mundo, los gobiernos y estados han propagado experimentos de vivienda, con resultados mixtos y, sin duda, opiniones mixtas. Las urbanizaciones de la era soviética de Europa Central y Oriental son particularmente interesantes en ese sentido. Estos proyectos de viviendas masivas han sido considerados como adefesios y vistos como estructuras monolíticas sin imaginación. El legado de estos desarrollos, sin embargo, es mucho más complicado que eso.
Inspirada en la experiencia doméstica californiana de la década del 50, esta casa se resuelve mediante un sistema modular que sirve de envolvente. La piel, un revestimiento, industrial y estandarizado, fue marcando el ritmo de los llenos y vacíos.
Del 21 al 25 de septiembre, se llevó a cabo el Festival Mextrópoli + XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo en Ciudad de México. En el marco del evento, ArchDaily conversó con el ganador del premio Pritzker 2014, Shigeru Ban, sobre el tema central "Habitar al margen", una propuesta que buscaba visibilizar el trabajo de aquellos que están aportando soluciones a las crecientes necesidades sociales, medioambientales y económicas al margen del sistema.
Este texto se publicó originalmente en The ArchDaily Guide to Good Architecture, nuestro primer libro actualmente disponible para comprar.
Casa Tejocote es una vivienda unifamiliar ubicada en un contexto semi-urbano de la ciudad de Querétaro, México. Es una obra que a través de sus materiales y su simple composición representa la arquitectura vernácula de la región, la cual busca integrarse con el paisaje semi-desierto que la rodea.
La ampliación de esta oficina de dos plantas está situada en el patio trasero de un edificio de principios de siglo cercano al río Isar, en el distrito de Au de Múnich. La continua demanda de nuevos espacios en esta ciudad está aumentando la presión sobre los edificios existentes en particular. El potencial de densificación, mediante ampliaciones de tejado y pisos, está ya casi agotado o limitado por las autoridades. En la búsqueda de una mayor densificación, los sótanos están cada vez más en el punto de mira. En Londres, esta tendencia es evidente desde hace décadas.
Afrontar el cambio climático es uno de los principales desafíos contemporáneos. Su gran impacto sobre la biodiversidad y la disponibilidad de recursos naturales implica la generación de estrategias sustentables para reducir su impacto en el medio ambiente.
Hoy a las 17:00 hs, tendrá lugar la ceremonia de premiación de los ganadores de la 4° edición del Premio Oscar Niemeyer para la Arquitectura de Latinoamérica. Este evento, tendrá lugar en el marco de la 18° Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires junto con la conferencia del ganador principal: Laurent Troost.
El ser humano pasa la mayor parte de su vida dentro de un edificio, ya sea para vivir, trabajar o jugar. El COVID-19 acentuó aún más este problema durante el período de aislamiento, mostrando la necesidad de pensar en proyectos de construcción más saludables y confortables.
Este proyecto residencial de vivienda unifamiliar en la orilla sur del lago Rupanco, Región de los Lagos. La vivienda se desarrolla en tres volúmenes o casas unidos por dos conectores (3C2C) dejando aparecer el entorno y las diferentes vistas que regalan el lago Rupanco y sus alrededores. Su forma en planta está dada por tres volúmenes en tren alargados e independientes, dos de ellos con un segundo piso para dormitorios. Esta tipología busca alivianar el volumen total de la vivienda dividiéndola en tres dando aire entre ellas permitiendo tener arbolado entre una casa y la otra, además a través de una leve rampa se une los tres niveles independientes de cada una.
Desde los hongos a la arquitectura, así se presenta el equipo de Mushbio, un panel de revestimiento decorativo inspirado en Los Andes. Este se fabrica mediante diseño paramétrico y su materialidad es en base al micelio de hongos. Además de aportar a la identidad cultural a través de su diseño que busca modelar la topografía del territorio ecuatoriano y latinoamericano, el panel posee cualidades termoacústicas, ligereza y una belleza única, llevando la naturaleza a los espacios interiores.
El crecimiento de la planta de manufactura de herramientas Truper ha aumentado significativamente en los últimos años, por ende su matrícula creció y con ella la necesidad de incrementar sus instalaciones, como comedores industriales, oficinas, estacionamientos, etc. Dentro de todas estas necesidades hay una muy importante para la empresa que es el bienestar de los trabajadores y sus familias. En la planta contaban con una cancha donde frecuentemente se llevaban a cabo torneos organizados por el sindicato. Ante la necesidad de espacio se tomó la decisión de ocupar y gestionar ese terreno por lo que surgió la necesidad inmediata de reubicar esa cancha. Se buscó llevar la intención más allá de una cancha y generar un centro deportivo y de bienestar para los trabajadores. En este centro contarían con la posibilidad de tener acceso a canchas de frontón, básquetbol, fútbol, voleibol, gimnasio al aire libre y techado, así como actividades de taller como pilates y yoga. También contarían con un consultorio médico. Los trabajadores podrán llevar a su familia a las instalaciones para que disfruten realizando actividades deportivas y recreativas, como asados y picnics, generando así un lugar de esparcimiento de alto nivel. De ahí es que surge la idea de gestionar este centro deportivo.
"Soy una hikikomori malaya, y esta es mi historia" es un artículo en línea que surgió durante los periodos de encierro en el año 2020 y que cuenta la historia de una personas extremadamente introvertida, discriminada y cómo ve que la gente sigue las normas inventadas por la sociedad en las que uno tiene que actuar de cierta manera para ser aceptado. Sólo cuando la pandemia de Covid-19 exigió el aislamiento social, se sintió por primera vez como si estuviera viva y fuera una persona normal, al menos a los ojos de la sociedad, porque vivía plenamente como antes, mientras que otros sufrían por estar simplemente aislados en casa. Casa Introvertida nació de este contexto social, en el que los derechos en nuestra percepción social podían ser erróneos y los errores eran correctos. Si pudiéramos deshacernos de la influencia de la percepción social en nuestras mentes, posiblemente encontraríamos nuevos caminos para avanzar en lugar de seguir los patrones de la normalidad.
Cada año, TIME publica TIME100 Next, una lista, inspirada en su buque insignia TIME100 buscando reconocer a 100 personas de todas las industrias del mundo cuya carrera se encuentra en ascenso. Como resultado, la lista 2022 TIME100 Next presenta a músicos y profesionales médicos, funcionarios gubernamentales, líderes de movimientos y denunciantes de alto perfil junto con los principales directores ejecutivos, todos seleccionados por los periodistas de TIME. Sin embargo, en la lista de este año es posible reconocer a la única profesional que representa al gremio: la arquitecta mexicana Frida Escobedo.
Este miércoles 28 de septiembre, comenzó la edición 18° edición de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires que tendrá lugar en el Faena Art Center de Puerto Madero hasta el domingo 2 de octubre. Un encuentro de cinco días de celebración y reconocimiento al valor social de la arquitectura y el urbanismo, que reunirá a los profesionales más destacados de la arquitectura contemporánea y que, por primera vez, podrá disfrutarse de forma libre y gratuita.
Como parte de los lanzamientos que se han presentado en los últimos meses, el reggaetonero conocido mundialmente como Bad Bunny dió a conocer su nuevo video musical para la canción "El Apagón" la cual forma parte de su último album "Un verano sin ti". A pesar de que la canción ya sonaba en distintas plataformas, pocas personas se imaginaban que el lanzamiento del video se convirtiera en una postura política frente a la situación actual de Puerto Rico.
Campus Creativo y la escuela de Arquitectura sede Viña del Mar a través del curso de Construcción 1: Materialización dirigido por Sebastián López y Nicolás Olguin, invita a un ciclo de conferencias y conversación con diferentes colectivos Latinoamericanos de Arquitectura emergentes, quienes a través de su trabajo conversarán con estudiantes sobre los procesos, sistemas y materialización de proyectos desde los cuales se desprenden diversas maneras de entender la idea de proyecto, discursos y abordes a problemáticas en diversos contextos socio-culturales y político a partir de estrategias de diseño radicales incorporando lógicas y procesos comunitarios para el desarrollo de proyectos.
La firma de arquitectura OMA, dirigida por el socio Shohei Shigematsu, y Jacobs, ha presentado el diseño de la nueva sede del Discovery Partners Institute, parte del Sistema de la Universidad de Illinois. El edificio está planeado para albergar un distrito de innovación en "The 78", a lo largo del río Chicago. Así, tendrá ocho pisos y estará ubicado en un sitio de un acre, al suroeste del Loop, y proporcionará más de 1800 metros cuadrados de espacio para oficinas, aulas, laboratorios y eventos para DPI y sus socios universitarios y de la industria.
PILARES son pequeños centros comunitarios que brindan infraestructura social, educacional y cultural a los habitantes de la Ciudad de México. Una iniciativa implementada por el Gobierno de la Ciudad, estos PILARES (Puntos de Innovación, Libertad, Arte, Educación y Saberes) proporcionan acceso a computadoras, internet, espacios de usos múltiples para diversos talleres (carpintería, serigrafía, revelado fotográfico, etc.) y áreas flexibles para eventos sociales a los residentes locales. Están planeados más de 250 centros PILARES, en la ciudad de México, de los cuales una pequeña parte de estos fueron comisionados a arquitectos con trayectorias distinguidas.
El Centro de Educación y Cuidados de la Primera Infancia (guardería) tiene como objetivo cumplir los principios de relacionarse "naturalmente con la naturaleza". Situado al final de un sinuoso camino en la cima de una duna de arena, este edificio de madera de una sola planta ofrece a los niños una base diversa llena de salas y recovecos característicos. La "construcción de un gran entorno de cuidado de los niños" que se extiende más allá de las aulas, el edificio y la guardería hacia la ciudad como elemento único, y el "establecimiento de una relación de vigilancia mutua" en la que toda la comunidad forma parte del proceso en el que los niños aprenden y juegan a la vez que se revitaliza la ciudad. Eso es lo que se pretendía.
Según la última encuesta realizada por la Organización Mundial de la Salud - OMS, en 2019 hubo más de 700.000 suicidios en todo el mundo. En Brasil, los registros se acercan a los 14 mil casos por año, o sea, en promedio 38 personas se suicidan por día. En ese contexto, se creó en Brasil el “Septiembre Amarillo”, la mayor campaña antiestigma del mundo que anima a todos a actuar activamente en la concientización y prevención del suicidio, un tema que aún es visto como tabú.
La firma japonesa Kengo Kuma & Associates y el arquitecto español Javier Villar, han diseñado una nueva sede para la empresa tecnológica Bosonit en Logroño, la capital de La Rioja, España. Un proyecto que los arquitectos definen con el siguiente lema: “en Logroño para Logroño”, clara premisa que ha sido su leitmotiv.
AV. Beira Mar es la principal zona turística de la ciudad de Fortaleza y es considerada su principal postal. Recientemente, esta costanera ha pasado por un proceso de reordenación urbanística y arquitectónica donde, en este contexto, se eliminó una antigua pista y se creó una nueva pista más moderna y actualizada para la práctica del skateboarding. El skateboarding es un deporte en auge en Brasil y cuenta con grandes atletas que se destacan en el panorama internacional. Este escenario se ha ampliado con la reciente inclusión del deporte en los Juegos Olímpicos de Tokio 2021 y la hermosa participación de la selección brasileña.
Ubicado en la ciudad de Viña del Mar, el Conjunto Habitacional 7 Hermanas destaca entre el paisaje urbano viñamarino por sus cualidades arquitectónicas, sus colores, materiales y magnitud. Al alzar la vista, se observa entre la frondosa quebrada que da al parque urbano Quinta Vergara, el conjunto de edificios emplazados en el sector de Forestal los cuales se apropian de la pendiente y la meseta del cerro, coronándose como una de las obras de arquitectura moderna mas importantes en la región de Valparaíso.
Como parte de una iniciativa por atender la demanda de todo tipo de acabados por parte del sector de la construcción, surge el proyecto titulado Obra Blanca, una exposición que busca ser el punto de encuentro entre profesionales que quieren dar a conocer su oferta como aquellos que buscan comparar distintas opciones de acabados la cual celebrará su tercera edición. Siendo una exhibición especializada, se centrará en la experiencia del visitante y la profesionalización de una industria cada vez más completa y sofisticada que busca generar encuentros con profesionales y empresas de los acabados para la construcción en México, mediante un evento especializado, con el objetivo de impulsar aún más el nivel de mercado, y ser el referente de tendencias y diseño para arquitectos e interioristas, constructores y desarrolladores, así como distribuidores y profesionales en el sector.
Las ciudades de hoy se han reformado notablemente para que se correspondan con las necesidades ambientales y sociales - o también para reconstruirse después de los desastres de la guerra. Mientras que los planes maestros y las regulaciones toman años, millones de personas quedan atrapadas en el fuego cruzado y necesitan ayuda urgente en sus ciudades. Con este problema en mente, WZMH Architects desarrolló un sistema modular prefabricado para salvar miles de estructuras en Ucrania que han sido parcial o totalmente destruidas durante la guerra. Este sistema tiene como objetivo integrar la tecnología de construcción en nuevos edificios para crear comunidades más sostenibles.
La pista de BMX en Valmiera, Letonia, nombrada en honor al dos veces campeón olímpico y mundial, el leton Māris Štrombergs - el centro deportivo recientemente inaugurado es una contribución significativa a la industria de BMX en el mundo y a la infraestructura deportiva regional en Letonia. «Esta es una de las pocas pistas de BMX en el mundo, diseñada no solo teniendo en cuenta las regulaciones UCI (Union Cycliste Internationale), la comodidad y seguridad de los atletas, sino también la arquitectura de la pista, de modo que este edificio sirve no solo como una instalación deportiva funcional, sino también como un fuerte, signo del lugar", enfatiza la idea principal del edificio la arquitecta Ilze Rukmane - Poča.
Un desarrollador ha comprado el primer edificio de oficinas de token no fungible (NFT) en la ciudad de Nueva York. "Ubicado" en 44 West 37th Street, el NFT de 4700 metros cuadrados sirve como un activo digital inmutable que apunta a transformar la manera en que diseñamos, construimos, operamos y monetizamos nuestros espacios con "un solo clic". El edificio de 16 pisos fue creado por la empresa de inteligencia espacial Integrated Projects y cuestiona la función de la arquitectura en el Real Estate y el Metaverso.
Ubicada en Pelotas, en el extremo sur de Brasil, Casa Pampa propone un diálogo entre el encuentro de las culturas austral y tropical. La proximidad geográfica entre RS, Uruguay y Argentina, el clima hostil y el cuidado pastoral forjan rasgos comunes entre estas localidades del sur de América del Sur.
La escuela primaria Grandes Terres está situada en una zona residencial del noreste de Conflans-Sainte-Honorine.
O RISE Design Studio concluiu a reforma e ampliação do único cinema empresarial social de Londres, The Lexi, em Kensal Rise. Um bem precioso dentro da comunidade local, o Lexi Cinema encarregou o RISE Design Studio de revitalizar um terreno balido de 99 metros quadrados no estacionamento traseiro do teatro de tijolos eduardiano existente. Usado como um bar improvisado pelos moradores locais, o RISE Design Studio e a equipe Lexi consultaram o Brent Council, que aconselhou que o conceito inicial, uma cervejaria formal, não seria possível devido a restrições de ruído, mas uma segunda sala de cinema fechada poderia ser viável.
¿Qué es la buena arquitectura? Hace más de dos mil años, Vitruvio hubiera respondido que la buena arquitectura es aquella que contempla tres principios básicos: firmitas (firmeza), utilitas (utilidad) y venustas (belleza), tal como describió en su tratado De Architectura, y probablemente, nadie lo hubiera cuestionado. Hoy en día, esta amplia pregunta es capaz de despertar centenares de respuestas, todas personales y subjetivas, que tienen que ver con la vivencia y experiencia de cada persona.
Inspirado en las líneas modernistas, Studio + Fórmica, un ambiente de CASACOR Minas, se destaca por su arquitectura con formas orgánicas, concebida en honor a la 22 Semana. Los arquitectos Assis Humberto y Marcus Vinícius, fundadores de Studio Arquitetônico, asumieron el compromiso de crear el proyecto Studio + Fórmica, la cocina funcional de CASACOR Minas. Tradición en la feria, el espacio viene siendo sede de una serie de encuentros gastronómicos y show-classes, promoviendo los encuentros y la cultura minera de juntar en torno a la mesa para vivir experiencias gastronómicas. El programa incluye la presencia y participación de chefs invitados para una serie de acciones como brunches, almuerzos, cenas y catas de vino.
La casa fue construida en 1971, cerca del Parque Ibirapuera, en São Paulo. Con poca luz natural y muchos ambientes separados, era oscura, llena de puertas, poco integrada y sin ventilación. Además, los retranqueos laterales eran pequeños y con altos muros limítrofes. El desafío fue traer luz y ventilación a los espacios familiares comunes de la planta baja. La propuesta principal fue derribar todos los muros internos, haciendo de ese espacio un ambiente único e integrado. La primera dificultad fue ubicar los pilares, saber cómo eran los cimientos y la estabilidad del terreno, ya que solo teníamos de la construcción original, un plano de trazado simplificado que había sido modificado anteriormente.
Nacido de una combinación de culturas, Tinto trae a Saigón el estilo de cocina Nikkei, una combinación de las cocinas japonesa y peruana, que deleitará a los invitados que entren al restaurante. El espacio se diseñó centrado en estas culturas, visionamos un entorno limpio y minimalista con matices de color. Los principales elementos de diseño son la estantería japonesa (Tana) y el estuco, un material de acabado encontrado en los encalados de los pueblos de Perú. Estos dos elementos crean y dan característica al espacio.
En honor al Ganador del 2022, el arquitecto burkinés Francis Kéré, el Premio Pritzker publicó un video de la ceremonia del edificio Marshall que ha sido recientemente inaugurado en la LSE y que fue diseñado por las ganadoras del Premio Pritzker 2020, Yvonne Farrell y Shelley McNamara. El documental incluye palabras de Tom Pritzker y también de los ganadores de años anteriores como ser Alejandro Aravena, Norman Foster, Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal. En esta ceremonia, se hace entrega al arquitecto Kéré de la medalla del Premio Pritzker 2022, el galardón más alto en arquitectura, reconociéndolo por su extraordinario trabajo con las comunidades y su ingenio arquitectónico.
En medio de los campos flamencos, empezamos a trabajar en una casa unifamiliar existente y en los establos contiguos. Junto con los propietarios y sus padres, recientemente jubilados, transformamos la casa de campo existente en dos viviendas, una de las cuales es una casa de asistencia, donde es posible seguir viviendo de por vida. Durante esta renovación, nos esforzamos por alterar lo menos posible el típico carácter rural flamenco de la zona. Se conservaron la forma y la continuidad de los tejados existentes, así como casi todos los muros exteriores de las estructuras originales. La casa existente se convirtió en un alojamiento asistencial. Se colocó un nuevo volumen dentro de los límites de los graneros adyacentes, que alberga las viviendas de la familia que presta los cuidados. Esto garantiza la suficiente privacidad para ambas familias, sin comprometer el espacio exterior y las vistas. En el centro del nuevo volumen se encuentra el vestíbulo, que actúa como núcleo de conexión de los demás espacios. Aunque los residentes de la residencia tienen una entrada separada, hay una conexión interna entre las dos viviendas a través de la sala exterior cubierta.
La particularidad de nuestro proyecto radica en la versatilidad de sus respuestas al programa y su adaptación al lugar.
El Premio Aga Khan de Arquitectura (AKAA) anunció los ganadores de la edición de 2022. De un grupo de 463 proyectos nominados para el 15° ciclo de premios (2020-2022), los seis ganadores muestran ejemplos de excelencia arquitectónica en los campos del diseño contemporáneo, vivienda social, mejora y desarrollo comunitario, preservación histórica, reutilización y conservación de áreas, así como el diseño paisajístico y la mejora del medio ambiente. Dos proyectos de Bangladesh, uno de Indonesia, Irán, Líbano y Senegal, compartirán el premio de UDS 1 millón, uno de los más grandes de la arquitectura.
El recientemente transformado Museo de Bellas Artes de Arkansas en Little Rock, EE. UU., está listo para abrir al público el 22 de abril de 2023. Diseñado por el estudio de arquitectura Studio Gang en colaboración con Polk Stanley Wilcox y el estudio de arquitectura paisajista y diseño urbano SCAPE, la nueva identidad arquitectónica del museo tiene como objetivo mostrar su papel como una institución artística líder en la región. Una de las características más reconocibles del museo, es el techo de hormigón de placas plegadas, que ya está completo. La nueva línea del techo se extiende a lo largo del edificio, conectando la nueva construcción y los espacios renovados para crear un carácter arquitectónico coherente para la institución cultural.
"La arquitectura y el urbanismo tienen la oportunidad de aportar soluciones que pasen por ampliar la mirada más allá de la propia disciplina, de modo que los márgenes y las fronteras de la necesidad nos conduzcan a buscar acciones al margen de la práctica. Posicionarnos al margen nos permite ver nuevas alternativas, expandir la práctica, tener una visión no central, sino perimetral", dice Anna Vergés y Guillem Augé (UNDO), los comisarios de la XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo que tiene por tema central "Habitar al margen".
El Patio del Laberinto (Labirinto Playground) fue construido en los jardines del Palácio das Mangabeiras, antigua residencia del gobernador del Estado de Minas Gerais, Brasil. Desde 2019, el Palacio se convirtió en un parque abierto a la visita pública, y aquí es donde se lleva a cabo exposiciónes e conciertos. El Laberinto forma parte de los espacios públicos permanentes del parque y también forma parte del circuito de exposiciones temporales.
Octubre Urbano es una iniciativa que nació con la finalidad de crear conciencia, promover la participación, generar conocimiento e involucrar a la comunidad internacional en la creación de un mejor futuro urbano. Así, cada año, ONU-Habitat y sus asociados organizan un mes de actividades, eventos y debates en torno a la sostenibilidad urbana.
Zapiola 301 es un edificio de diez unidades ubicado en el barrio de Colegiales, Buenos Aires. El proyecto se implanta en un lote con acceso por la calle Zapiola lindero a la Plaza de los Colegiales, la cual forma parte de un gran sistema de parques, plazas, infraestructura y equipamiento entre las calles Matienzo, Cramer, Álvarez Thomas y Dorrego. Este gran vacío urbano funciona como esponjamiento entre los barrios de Palermo, Colegiales, Belgrano y Chacarita.
El origen del diseño de esta singular vivienda situada en el Cabo de las Huertas de Alicante (sureste de España) se resume en tres pequeñas historias. La primera y más evidente, es la que hace referencia al cliente, el cual sueña volver a nadar de manera habitual. Es por eso que la primera decisión al dibujar la planta de la casa es la de situar en la parcela un carril de nado de 25m de longitud. Este hecho, unido al desnivel que tiene la parcela, explica el vuelo de la segunda planta -con forma en L para optimizar el acceso a la luz y vistas- sobre la primera, salvando la piscina, así como la secuencia de acceso al interior.
Salto al vacío. Tras la reestructuración de la bodega Quinta da Faísca, surgió la necesidad de pensar en el alojamiento de los visitantes. La tierra estaba ocupada. Casi todo. Con el viñedo y las casas y bodega existentes. Algunos olivos y muchos almendros. Sólo quedaban los espacios donde es -casi- imposible plantar vides y la vista casi infinita.
Ya es posible consultar la versión digital del catálogo de la XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (XII BIAU) en el que se recoge la documentación sobre los premios Trayectoria, Panorama de obras, Acciones al margen, Publicaciones y Programas docentes; así como la vida y obra de Ana Falú (Premio Iberoamericano de Arquitectura y Urbanismo 2022).
El proyecto Solo Houses acaba de anunciar la incorporación de la Bodega de Venta d’Aubert en Creta, España, y la construcción de un hotel diseñado por el arquitecto chileno Smiljan Radic. Solo Hotel se convertirá en la pieza central de la comunidad y catalizador de las actividades turísticas y culturales en torno al proyecto.
La octava edición del festival Open House Madrid vuelve con un programa que incluye 93 edificios, 33 estudios, 8 rutas, 7 actividades y 10 itinerarios. Titulándose “Más open que nunca”, intenta reflejar el carácter acogedor de la ciudad y, al mismo tiempo, su apertura al exterior.
Luego de una competencia internacional, el Museo del Holocausto de Montreal (MHM) seleccionó a las oficinas de arquitectura KPMB Architects y Daoust Lestage Lizotte Stecker Architecture para diseñar el nuevo edificio del museo a ubicarse sobre Blvd. St-Laurent, y cuya apertura se prevee para el 2025. El MHM decidió mudarse de su ubicación actual en respuesta a la creciente demanda de sus programas educativos, que abordan temáticas importantes como el holocausto, el genocidio y los derechos humanos. El nuevo edificio contendrá múltiples espacios de exhibición, aulas, un auditorio, un jardín conmemorativo y una sala dedicada a testimonios de los sobrevivientes.
Los alrededores de este proyecto se caracterizan por una estructura relativamente homogénea de casas solitarias a intervalos más o menos regulares. Los sitios de las casas individuales tienen jardines, que en conjunto forman un paisaje ajardinado continuo. La casa familiar propuesta respeta este típico desarrollo intermitente y ocupa el emplazamiento de la casa original. Al mismo tiempo, intenta corresponder en volumen a los edificios circundantes ocultando aproximadamente un tercio de su programa en una planta subterránea.
La Bienal de Arquitectura de Chicago (CAB) anunció al colectivo de arte Floating Museum como el equipo artístico líder de su quinta edición, a inaugurarse en septiembre de 2023. Para esta edición, titulada "Esto es un ensayo", la Bienal explora los problemas ambientales, políticos y económicos presentes en la sociedad actual, pero abordándolos de manera diferente en todo el mundo a través del arte, la arquitectura, la infraestructura y la participación cívica. Floating Museum es un colectivo de artistas, diseñadores, poetas y educadores que tiene como objetivo impulsar el modelo de exhibición y programa CAB 5 priorizando la presentación de ideas innovadoras que podrían llegar a dar forma al futuro de la arquitectura y el diseño.
Construir cultura a través de la arquitectura es uno de los impulsos para la organización del Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI. Por ello, se ponen a disposición de la ciudadanía, estudiantes de arquitectura y urbanismo e interesados en reflexionar cómo se construye la ciudad y los rumbos de la arquitectura contemporánea una serie de libros que serán presentados durante los días del Festival. Aquí, colocamos la agenda de presentaciones:
La relación entre arquitectura y naturaleza es compleja. Si, por un lado, disfrutamos enmarcando la naturaleza como arte en nuestros hogares; por otro lado, tratamos a toda costa de evitar la presencia de naturaleza obstructiva "real" en nuestras paredes y estructuras, que pueden ser dañadas por raíces y hojas. Al mismo tiempo, utilizamos cubiertas verdes, jardines verticales y jardineras para acercar las ciudades a la naturaleza y mejorar el bienestar de las personas; pero también construimos edificios con materiales completamente desvinculados de la fauna y la flora. Aunque el avance de los biomateriales y las nuevas tecnologías está cambiando esto gradualmente, debemos preguntarnos si las estructuras y los edificios que ocupamos deben separarse de la naturaleza que los rodea. Esta fue la pregunta que llevó a los investigadores de la Universidad de Virginia (UVA) a desarrollar estructuras de suelo geométricamente complejas impresas en 3D en las que las plantas pudieran crecer libremente.
El Festival de las cabañas es un concurso internacional, organizado desde 2016, en la zona Sources du Lac d’Annecy, y durante dos años en Saint Germain de Laval, en el Pays de la Loire. Consiste en el diseño de pequeñas cabañas en espacios impuestos con el resultado de su autoconstrucción para los ganadores. Estas instalaciones efímeras cuestionan la relación que tenemos con nuestros paisajes y nuestro entorno.
La casa de playa de la península de Yorke está situada en un acantilado de piedra caliza, aprovechando al máximo las vistas panorámicas del océano. La cabaña original que dio paso a la nueva casa ha pertenecido a la familia de nuestro cliente durante muchas generaciones. El nuevo proyecto respeta la antigua, manteniendo un tamaño, escala y materialidad similares. También está diseñada para continuar con la larga tradición de acoger grandes reuniones familiares y amigos.
Como parte de una iniciativa del Tec de Monterrey este año se celebra el Primer Premio del 213º Tradicional Sorteo Tec con una obra del arquitecto chileno ganador del Premio Pritzker 2016, Alejandro Aravena. Casa Elemental, es un homenaje a la arquitectura de Ricardo Legorreta y es la segunda de las Casas del 75 Aniversario de Sorteos Tec, que se celebra este año.
Solo lo necesario. Bajo la luz cenital que ingresa por la techumbre del espacio central de 4.5 metros de altura de la Casa “el Aguacate”, sus habitantes pueden disfrutar del paisaje circundante a través de los ventanales que rematan en dos de sus patios perimetrales y una gran terraza que se extiende en el terreno por medio de plataformas vegetadas. Las habitaciones y servicios ubicadas en tres células que se articulan alrededor del espacio central replican la experiencia visual de cercanía con el entorno y las vistas lejanas manteniendo una huella compacta del edificio y una presencia discreta en el sitio.
El pasado jueves 14 de septiembre, se inauguró la primera etapa del Parque Mapocho Rio en Santiago. Es un proyecto del Ministerio de Vivienda y Urbanismo, que se posiciona como una de las obras urbanas de mayor importancia en la región Metropolitana. Este cuenta con una extensión total de 52 hectáreas y 9 kilómetros de longitud.
Este artículo se publicó originalmente en Common Edge.
El edificio La Vecindad Santos Dumont, se ubica en un doble lote de centro de manzana del área denominada la isla en el barrio de Chacarita, CABA. Es un edificio de viviendas con una gran variedad de tipologías y con amplios espacios exteriores propios y comunes que junto con estrategias de corte resuelven y definen el uso del conjunto.
Pabellón de observación de estrellas
El cuerpo principal del edificio se divide en dos espacios independientes: el primer piso está diseñado en una planta dodecagonal, que es un espacio de servicio interior definido por una estructura ligera de acero y vidrio. La estructura de membrana semiesférica de 6,6 m de diámetro de la segunda planta proporciona un espacio de blindaje operable para las actividades de observación astronómica. Con 18 finas columnas como soportes fundacionales, el edificio "flota" sobre el suelo natural para minimizar el impacto de su construcción. La estructura principal está formada por tres pares de columnas en forma de "V invertida" que soportan la losa del segundo piso, lo que no sólo proporciona una tensión extremadamente visual, sino también una estabilidad antivibratoria suficiente para el futuro uso de la observación.
Ubicado en el barrio de Retiro de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, se alza el edificio IBM del Estudio Mario Roberto Álvarez y Asociados. Concebido para albergar la sede central de la compañía IBM en el país, este edificio de oficinas fue proyectado hacia 1979 y se compone de una torre sostenida por dos grandes núcleos estructurales de hormigón sobre un basamento, que se separa del suelo y del fuste de la torre para alojar la planta baja y un nivel de áreas comunes con el propósito de mantener la escala urbana. El lenguaje del edificio se reconoce a distancia al quedar conformado por un cerramiento de bandas horizontales de vidrio y antepechos-parasoles de hormigón a la vista, que logran un diálogo y equilibrio en la proporción de llenos y vacíos.
Del 21 al 25 de septiembre, el Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI, ofrecerá un programa de activaciones en el espacio público, rutas por la ciudad y ciclos de cine para celebrar la novena edición de este evento, el cual se realiza con la colaboración de la XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo. Como cada año, las exposiciones se vuelven una parte central de la agenda de eventos del Festival, este año se presentan cinco muestras de arquitectura en algunos de los museos más representativos de la Ciudad de México.
La esencia de la casa fue encontrar el equilibrio entre la naturaleza y la arquitectura a través de materiales duraderos y que permitieran esta constante conexión. El encargo principal de la pareja que la iba a habitar era encontrar un refugio a las dinámicas a las que están acostumbrados en una ciudad; paz, naturaleza, silencio y libertad.
Teniendo en cuenta el tiempo, la energía y el impacto ambiental de un proceso de construcción, la arquitectura debe explorar diferentes metodologías que funcionen con el entorno construido existente. Por ejemplo: ¿Cómo dar vida a un edificio olvidado? La reutilización adaptativa ofrece nuevas oportunidades para los edificios abandonados, siguiendo la idea de que la buena arquitectura debe ser duradera, innovadora y reciclable.
En honor al Ganador del 2022, el arquitecto burkinés Francis Kéré, el Premio Pritzker publicó un video de la ceremonia del edificio Marshall que ha sido recientemente inaugurado en la LSE y que fue diseñado por las ganadoras del Premio Pritzker 2020, Yvonne Farrell y Shelley McNamara. El documental incluye palabras de Tom Pritzker y también de los ganadores de años anteriores como ser Alejandro Aravena, Norman Foster, Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal. En esta ceremonia, se hace entrega al arquitecto Kéré de la medalla del Premio Pritzker 2022, el galardón más alto en arquitectura, reconociéndolo por su extraordinario trabajo con las comunidades y su ingenio arquitectónico.
El proyecto consiste en la construcción de dos espacios comerciales en la planta baja y tres espacios sociales en la primera planta. El edificio está situado en el centro de Méréville, una pequeña ciudad de la campiña francesa.
The Voice of Urban Nature is built from 100% local and biobased building materials and composed of a combination of wooden building modules filled with hemp-lime and robust structural columns. The raw materials were sourced as locally as possible in the vicinity of Almere and Amsterdam. All timber is sourced from regional forests, harvested for the maintenance of nature reserves, or second-hand wood from demolition projects in Amsterdam and Almere. This involved labour-intensive processes to remove thousands of nails and staples from reclaimed timber.
"Domingos Libro" es presentado por Carmelo de Enorme Studio, donde profundiza sobre publicaciones de arquitectura olvidadas, libros y revistas de arquitectura de los 60, 70 y 80's, que tienen las más interesantes historias por detrás.
El Museo de Arte CUBE, un proyecto de renovación, se encuentra dentro del distrito artístico 798, adyacente al Museo de Arte Pace y al Museo de Arte Moderno Minsheng, ambos también diseñados por Zhu Pei en 2009 y 2016 por separado.
La identidad arquitectónica y el tejido urbano del casco antiguo de Frankfurt, Alemania, ha crecido orgánicamente a lo largo de los siglos. Tiendas, bares y talleres artesanales siempre han atraído a muchos visitantes a la zona entre la Catedral, o "Dom" en alemán, y Römer, la plaza principal del centro de Frankfurt. Históricamente, el área incluía edificios de muchos estilos diferentes (arquitectura gótica, renacentista, barroca y clásica) que la mayoría de los residentes solo conocían por fotografías en blanco y negro, el famoso modelo en miniatura de la ciudad en el museo histórico o historias transmitidas de generación en generación.
El proyecto se resolvió con un núcleo central y un sistema de rampas laterales que vinculan sus 8 niveles con plantas intercaladas a medio nivel.
El proyecto, ubicado en una pequeña localidad de la Vega de Granada, busca crear un nuevo espacio de reunión vinculando la farmacia a su entorno. Presenta una nueva imagen urbana que ofrece un dialogo entre los paramentos blancos y la pureza del hormigón bruto siendo la propia materialidad - piedra, agua y jardín - la que relaciona los distintos elementos que configuran este nuevo espacio urbano.
Fundada en el año 2018 y con sede en Argentina, LINA Plataforma (Laboratorio > Intervención + Arquitectura) se presenta como una plataforma global de investigación y experimentación vinculada al patrimonio cultural, que apunta a reflexionar sobre la relación entre el patrimonio, la sustentabilidad y la formación proyectual.
Doris Mary Clark Núñez es considerada la primera arquitecta peruana. Con una vida marcada por las dificultades, cuestionamientos y restricciones solamente por el hecho de ser mujer en un mundo disciplinar que tradicionalmente había sido masculino, Clark Núñez se configura como un referente de activismo y resistencia, así como de búsqueda de subversión y cambio de paradigmas en los debates y estructuras tradicionales. Una vida dedicada, desde la docencia, la actividad política y académica, a sentar las bases para la extensión del campo de incidencia para las mujeres en la arquitectura.
Las torrenciales lluvias monzónicas, y en parte debido al derretimiento de los glaciares en las montañas del norte de Pakistán, han provocado inundaciones devastadoras que han cubierto más de un tercio de la superficie del país. Según cálculos de la BBC y la ONU, alrededor de 33 millones de paquistaníes, una de cada siete personas, se han visto afectados por las inundaciones, ya que más de 500.000 casas han quedado destruidas o gravemente dañadas. Las aguas de las inundaciones también se llevaron unas 700.000 cabezas de ganado y dañaron más de 3,6 millones de acres de cultivos. La provincia de Sindh es la más afectada, ya que recibe un 464 % más de lluvia que el promedio de 30 años.
CityMakers está trabajando con Archdaily para publicar una serie de artículos, conversaciones y entrevistas con los diferentes actores de la coproducción de ciudad que están detrás del CityMakers Barcelona Lab 2022, un evento que tendrá lugar del 14 al 18 de Noviembre. En esta ocasión, Camilo Osorio, Arquitecto y Máster en Desarrollo Urbano y Territorial de la Universidad Politécnica de Cataluña - Barcelona Tech, nos presenta su artículo "Barcelona: Alegría y Orden. Las dotaciones naturales y artificiales de una ciudad ejemplo".
El edificio Fraga es un conjunto de cuatro viviendas ubicado en un lote de esquina de 12 por 10,80 metros, en el barrio porteño de Chacarita. Se trata de una zona arbolada, con calles de adoquines y un tejido de baja densidad, donde conviven casas, edificios de vivienda, locales gastronómicos, galerías de arte y productoras audiovisuales. La definición volumétrica del proyecto, la permeabilidad del hall y la relación de los vacíos y expansiones con el espacio urbano se vinculan con las características y dinámica del barrio.
El arquitecto encargado de diseñar el edificio sobre el que se desarrolla esta intervención fue Luis Gutiérrez Soto. Se trata de un edificio singular situado en el centro de Madrid, formado por viviendas organizadas en varias alturas que se superponen entre sí. Es en uno de estos apartamentos donde se desarrolla la propuesta, una vivienda con carácter, organizada en tres alturas, con doble orientación y vistas por un lado al Parque del Oeste y por otro al Palacio Real.
Situada en un afloramiento rocoso que se adentra en el Atlántico Norte, la piscina Jubilee es la mayor de las cinco piscinas de agua de mar que se conservan en el Reino Unido, y una parte importante del tejido social y arquitectónico de Penzance. La piscina, de forma triangular, había caído en un estado de deterioro a lo largo de los años y se veía amenazada regularmente por el cierre, lo que habría sido devastador para la comunidad local, ya que la piscina representa un gran orgullo para la ciudad.
En Venice Beach, el hogar de este arquitecto es una excepción al vernáculo local. Localizado en un apretado sitio triangular, aquel toma de miríada influencia internacional para su diseño, sin embargo, se mantiene fidedigno a sus raíces como casa de Venice Beach.
La vivienda social en Chile es un concepto que comienza a surgir a finales del siglo XIX por el aumento de la población tras la migración campo-ciudad. Para aquel entonces las personas vivían principalmente en conventillos y ranchos, bajo precarias condiciones de habitabilidad. Chile se encontraba en conflicto debido al déficit habitacional, tomando en 1906 la primera medida estatal bajo la “Ley de habitaciones obreras”, la cual se fue transformando al pasar de los años hasta conformarse en 1965 el Ministerio de Vivienda y Urbanismo (MINVU) y luego alrededor de 1980 el Servicio de Vivienda y Urbanismo (SERVIU), instituciones que median la temática habitacional hasta el día de hoy.
Herzog & de Meuron y el paisajista Piet Oudolf están colaborando para crear los Jardines Calder, donde se albergarán y exhibirán obras de arte del escultor estadounidense Alexander Calder. Ubicado entre Vine Street y Benjamin Franklin Parkway en Filadelfia, el sitio de 6500 metros cuadrados albergará un edificio de dos pisos, del cual la mitad se desarrolla bajo tierra. En lugar de desarrollar el sitio como un museo típico, el equipo decidió transformarlo en un jardín como una alternativa atractiva para la gente de Filadelfia.
En estos días, el bienestar es una palabra de uso común en el diseño y otras áreas, pero ¿qué significa realmente?. Según el Instituto Nacional de Bienestar, el concepto se define como "un proceso activo a través del cual las personas toman conciencia y decisiones hacia una existencia más exitosa". Se puede ver desde diferentes perspectivas, como factores ambientales, intelectuales, espirituales y físicos. Aunque estos elementos se pueden integrar por separado en la vida de cada uno, también pueden complementarse entre sí y trabajar juntos. Por ejemplo, el ejercicio no solo brinda beneficios físicos; también contribuye al bienestar emocional.
Lago Algo es un centro cultural creado y administrado por CMR y OMR, ubicado en el Bosque de Chapultepec, Ciudad de México. El proyecto arquitectónico consistió en la reprogramación del edificio existente que fue originalmente diseñado por Leónides Guadarrama y Alfonso Ramírez Ponce en 1964 y posteriormente renovado por Javier Sordo Madaleno en 1998.
Emplazada en las afueras del pueblo, la vivienda se extiende en una parcela longitudinal entre bancales hacia poniente buscando las vistas constantes del viejo Cayo, el impresionante monte que define la personalidad del hermoso paisaje de esta zona y su parque natural.
Un pequeño palacio en un jardín estrecho. El entorno exuberante sugería un enfoque ambivalente del objeto arquitectónico. A escala humana, el palacio es transparente, pero su corona es orgullosa, adornada con piedras preciosas, y se extiende a lo largo de los muros perimetrales.
Los valles chilenos y su desarrollo en torno a la vinicultura son un patrimonio cultural que hoy carece de identidad según nombra Pablo Lacoste, historiador que encabeza la iniciativa por poner en valor la dimensión patrimonial de los viñedos de Chile y convertirlos en Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO.
¿Cuáles son las historias, los procesos y mensajes ocultos que envuelven a los murales insertos en contextos urbanos? ¿Cómo es su relación con la sociedad que convive con ellos? “Murales Urbanos: Plan de Infraestructura Solidario (PISO)” de Bisman Ediciones se trata de un libro que reúne el trabajo de Saint-Gobain destacando aquellas intervenciones urbanas que han impulsado desde el año 2005 a través de su programa Plan de Infraestructura Solidario (PISO) dentro de las 24 provincias argentinas.
El terreno se ubica en Guayllabamba, una parroquia rural a una hora de ciudad de Quito, caracterizado por ser una mancha verde dentro de un valle seco. El pedido. Una pareja conformada por una historiadora y un director de cine, en la etapa post- pandemia, vieron la necesidad de construir un espacio para desconectarse de la ciudad y reconectar con la naturaleza, un espacio de descanso y trabajo durante temporadas de aislamiento, y fines de semana. En un terreno familiar, lleno de vegetación y, sobre todo, árboles de aguacate, encontraron el lugar ideal para implantar su nuevo espacio.
Sin duda, el futuro de la industria de la construcción pasará por la "reducción de carbono" como pauta obligatoria. Además de los materiales vírgenes de origen local, cada vez hay más materiales nuevos disponibles. Los nuevos materiales se pueden desarrollar de varias maneras, incluido el reemplazo bajo en carbono, el reciclaje, la mejora del rendimiento y la impresión 3D. Los nuevos materiales no solo serán más respetuosos con el medio ambiente y permitirán nuevos métodos de construcción, sino que también influirán en el punto de partida y la dirección de los conceptos de diseño, lo que dará como resultado edificios innovadores y nuevas percepciones de los espacios.
La adición al Liljevalchs Konsthall es reservada sin acobardarse. Su postura es la de un ayudante discreto que atiende a la galería de arte existente. Una operación pequeña, hecha a medida. Ciento setenta metros cuadrados de techo de cristal dejan entrar todo el cielo en el edificio. Todo es bastante sencillo. Un cuadrado lleno de claraboyas moldeadas. Dos metros de ancho y dos de alto. Dos paredes rectas y dos inclinadas. En todo el edificio, una fina membrana de cristal separa el interior del exterior. Abajo, la luz juega exactamente como queremos.
Para crear una residencia con un ambiente tranquilo, preservando su privacidad respecto al entorno, el proyecto busca rodear el espacio del jardín. Además, para diversificar y enriquecer la interconexión entre el interior y el exterior, se incorporan al proyecto varios espacios habitables, caracterizados por diferentes grados de alejamiento del jardín.
Actualmente, el estadio Jakob-Park, sede del FC Basel, está siendo remodelado para extender su vida útil luego de 20 años de uso. La reforma arquitectónica, originalmente diseñada por Herzog & de Meuron, tiene como objetivo brindar una mejor hospitalidad a los visitantes al reestructurar el acceso y optimizar la seguridad para mantener el estadio abierto, incluso los días que no hay partido. La propuesta también contempla reemplazar la icónica fachada por un techo amplio para darle al estadio una apariencia unificada y transmitir los eventos hacia el exterior.
El Teatro Nacional de Cataluña, conocido con la abreviatura TNC, es un teatro público ubicado en la Plaza de las Artes, cerca de la plaza de Glòries, en Barcelona. Es uno de los edificios más prestigiosos de la ciudad y, así mismo, una de las instituciones culturales más importantes de Cataluña.
A principios de septiembre, la Embajada de Brasil en México inauguró la exposición Una nueva arquitectura brasileña curada por el Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB) y fotografías de Joana França. El espectáculo se desarrolla íntegramente en un espacio público, en la Avenida Paseo de la Reforma, una de las calles más importantes de la Ciudad de México. Se estima que aproximadamente un millón de personas pasan por el sitio durante el período de exposición.
Octo Restaurante es un espacio que tomó vida en una de las zonas más tradicionales de Guadalajara, la Colonia Lafayette. Se trata de una casa de principios de los años 60, la cual el arquitecto Luis Fernando Hernández y el creativo Luis Manuel Hernández intervinieron por completo para adaptarla a las necesidades que exigía un restaurante donde el respeto al producto, su trazabilidad y técnica fueran los ejes. Ladrillo, latón, madera tzalam, granito, vidrio soplado son varios de los materiales que edificaron el espacio en su fachaleta, sus dos escaleras, balcones, terrazas, roof, así como en su cocina abierta y zonas de servicio. Cada detalle que caracteriza los tres niveles de Octo, abierto en noviembre de 2021, hablan de una contraposición al restaurante hermano que le antecedió y que convive a su costado llamado Bruna, un sitio lleno de vegetación con varios jardines escultóricos.
Este proyecto fue encargado por la Asociación Civil TAGMA, dedicada al desarrollo de proyectos educativos, participativos y sostenibles en Latinoamérica. En la actualidad han construido una red de nueve aulas ambientales en diversos países de la región: Argentina, Uruguay, Chile, Perú, Colombia, etc. Para llevar a cabo estos edificios educativos de pequeño formato, buscan aliados en las regiones: municipios, instituciones educativas públicas, empresas privadas, comunidades y equipos de arquitectos locales. Luego de un proceso participativo de diseño con diversos equipos técnicos y las comunidades, realizan la fase de construcción como un evento educativo con estudiantes de arquitectura y construcción y diversos participantes guiados por un equipo internacional de profesores que viajan al lugar; Finalmente, acompañan y asesoran las actividades académicas futuras.
El proyecto es el resultado de un concurso de ideas para la transformación de un antiguo edificio de la industria militar de principios del s. XX en un gran polideportivo de referencia para la ciudad, la región y el país.
Arquitectura - Alexis Dornier y Studio Jencquel son los responsables de la arquitectura de LOST. "La idea principal era crear una experiencia inusual y de ensueño en medio de una selva mística. Imaginamos espacios y pasarelas a gran altura del suelo. Construidas junto a altos cocoteros, las torres escalonadas permiten ver el mar de frente. Las torres están conectadas por el llamado Highline, una pasarela elevada que apunta hacia el mar. Queríamos dar la sensación de estar caminando en un mundo diferente, de estar descansando en un barco flotante, elevado y seguro, con la selva salvaje a las puertas. Agrupadas unas junto a otras, las torres forman un casi pueblo entre los árboles, una pequeña sociedad flotante. LOST está diseñado con gran atención al detalle, con ejemplos de lo tradicional contrastados con exageraciones. El material predominante es la madera de origen sostenible en varios patrones y direcciones, los suelos están recubiertos de piedra verde de Bali, y el cobre se utiliza como elemento destacado en toda la composición. Con LOST nos movemos en un mundo de ensueño, entre la ficción y la realidad". (Alexis Dornier)
En casi todos los idiomas indios, un término coloquial para "familia" (ghar wale en hindi, por ejemplo) se traduce literalmente como "los que están en (mi) casa". Tradicionalmente, los hogares indios albergaban a generaciones de una familia bajo un mismo techo, formando vecindarios muy unidos de parientes y amigos. La arquitectura residencial, por lo tanto, estuvo influenciada por las necesidades del sistema familiar conjunto. Los espacios de interacción social son fundamentales en la vivienda colectiva, además de estructuras que se adapten a las necesidades cambiantes de cada familia. La relación matizada entre cultura, tradiciones y arquitectura se manifiesta maravillosamente en la sintaxis espacial de la vivienda india.
En una carta publicada en el sitio web de la Escuela de Arquitectura y Planificación del MIT, 16 decanos de destacadas escuelas de arquitectura de Estados Unidos explican sus razones para dejar de participar en una encuesta anual que clasifica a las universidades. "La educación en diseño no es un concurso de popularidad. Aunque, en general, nuestras escuelas han obtenido una alta calificación en informes anteriores de DesignIntelligence y se han beneficiado de la atención, creemos que es hora de dejar de participar", señala la declaración firmada por académicos, decanos y directores de los departamentos relacionados del MIT, Harvard, Columbia, Princeton, Yale, Rice y UCLA, entre otros.
Ubicado sobre un terreno triangular en pleno centro de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, se alza el edificio Teniente General Castiñeiras, uno de los más emblemáticos de la arquitectura moderna de la ciudad. Más conocido como Edificio SOMISA, su origen se dio en el marco de un concurso de proyectos convocado para el diseño de la nueva sede social de la empresa Sociedad Mixta Siderúrgica Argentina. La propuesta ganadora del primer premio resultó ser la de MRA+A, Mario Roberto Álvarez y Asociados, y su construcción inició hacia el año 1966 contando con las obras finalizadas en 1977.
¿Qué es la buena arquitectura? Hace más de dos mil años, Vitruvio hubiera respondido que la buena arquitectura es aquella que contempla tres principios básicos: firmitas (firmeza), utilitas (utilidad) y venustas (belleza), tal como describió en su tratado De Architectura, y probablemente, nadie lo hubiera cuestionado. Hoy en día, esta amplia pregunta es capaz de despertar centenares de respuestas, todas personales y subjetivas, que tienen que ver con la vivencia y experiencia de cada persona.
En La Punta Zicatela, paraje de la costa del Pacífico de atardeceres dorados, donde el mar, la arena y los farallones conforman una panorámica única, se resguarda Casa TO, un discreto oasis de arquitectura insólita para sumergirse en un estado de absoluta reflexión.
Erth es una experiencia gastronómica inmersiva de la cocina emiratí situada en Qasr Al Hosn. Rinde homenaje a la humildad y generosidad de las antiguas prácticas culinarias y culturales emiratíes. Los procesos culinarios influyeron notablemente en la dirección del diseño del espacio, ya que ayudaron a reinterpretar la tipología de restaurante convencional en uno que se adapta a la naturaleza dinámica de la cocina emiratí.
El proyecto está situado en el pueblo de Wuqiao, Qiandeng, Kunshan, China. El emplazamiento original estuvo ocupado por la Cooperativa de suministro y comercialización del pueblo de Wuqiao. Como cooperativa del departamento de medios de producción cercana a la terminal de transbordadores de la ribera del río Este, es un lugar necesario para el comercio naval Norte-Sur. Hasta el comienzo de la reforma y la apertura, fue testigo de la prosperidad de la ribera. Bajo el impacto de la nueva construcción rural, la escala arquitectónica de las aldeas tradicionales ha sufrido cambios subversivos, haciendo que la mayoría de ellas fueran derribadas y reconstruidas, rompiendo la textura de las aldeas tradicionales originales del sur del río Yangtze, y también rompiendo y reorganizando la producción y la vida de los aldeanos. El equipo de diseño espera mantener la escala original del edificio, resolver la brecha entre lo nuevo y lo viejo tras la reconstrucción del lugar original mediante la restauración del orden del espacio público y la continuación de la textura histórica, y reconstruir la memoria cultural local.
20 de marzo de 2020: Estoy en Nueva York, “el epicentro de la Covid-19”, las noticias en la televisión siguen sonando, como si estuvieran orgullosos de los acontecimientos. Nueva York siempre ha sido una ciudad exagerada, así que ¿por qué no ahora? Más casos, más hospitalizaciones, más ingresos en UCIs, más intubaciones, más muertes. Las noticias son aterradoras y al mismo tiempo completamente reñidas con la experiencia cotidiana de la ciudad, que se ha vuelto extrañamente tranquila, tan pacífica. Sin tráfico, sin ruidos de construcción, sin molestas alarmas de autos, sin gritos extraños en medio de la noche. Incluso las ambulancias son, en su mayoría, silenciosas, sin autos contra los que luchar.
Junto a una pared o en la esquina de una habitación, la mayoría de los sofás parecen relegados a permanecer apoyados contra la única pared disponible en un espacio, preferiblemente con un televisor frente a él. Como suelen ser muebles muy grandes, pueden ser piezas complicadas de integrar en un espacio. Como consecuencia, un sofá puede terminar "endureciendo" un espacio, restringiendo el movimiento y quitando flexibilidad –un aspecto cada vez más importante para los interiores– de una habitación. Es por esto que el sofá puede considerarse una pieza ancla en el diseño de interiores: un elemento cuya ubicación probablemente no cambiará a lo largo del tiempo, y que tendrá un impacto en los demás elementos dentro de un espacio.
La fundación Comunativa se encuentra en el Barrio San José, realizando una labor de acción y resistencia social frente al Macroproyecto urbano, que el año 2010 devasta una extensión de 17 barrios, algo más de 100 hectáreas vecinas al centro de Manizales, Colombia. Esta intervención estatal surge con la voluntad de “dignificar” el espacio urbano habitacional, con el costo social de desplazar a los más pobres del centro de la ciudad. Este taller del TSL, aterriza sobre los paisajes del “macrodesastre” como se lo denomina en Comunativa, quien lleva adelante un proyecto de pedagogías, cuidados y disputa socio-espacial.
Pu'er es una pequeña ciudad del sur de la provincia de Yunnan, China. La región goza de un clima agradable y un entorno natural preferente. El cliente había pedido una casa en la que vivieran juntas tres generaciones de su familia. El sitio está en una zona acomodada con villas independientes, la mayoría de tres niveles. La nueva casa es una estructura de tres pisos de muros de hormigón a la vista, texturizados con encofrados de madera rugosa. Esta expresión directa del hormigón y el rechazo a expresar una preferencia por el color marcan una postura humilde pero sin concesiones frente a los edificios de color rosa claro y amarillo de los alrededores. Un muro limítrofe curvado en el lado norte actúa como amortiguador del ruido del tráfico. Los principales espacios de la casa están orientados hacia la colina del lado suroeste del terreno, ya que esta orientación es relativamente privada y está relacionada directamente con la naturaleza.
Antecedentes
Ubicado en la Torre Alianza, en el centro norte de la ciudad de Quito, es un laboratorio de café, un espacio inusual, un triángulo de cristal de 20m2 de área, el cual se encuentra en una zona comercial, específicamente de oficinistas que buscan degustar café de especialidad.
Nos encargaron la renovación de un apartamento de 60 m² situado en Santa Apolónia, Lisboa, para convertirlo en un pequeño piso de alquiler. La intención del proyecto se basa en la idea de restar volúmenes para generar los diferentes espacios a lo largo del apartamento.
A través de su sitio web, la XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (BIAU) ha anunciado hoy a los ganadores de sus cuatro categorías: Obras, Acciones al margen, Publicaciones y Programas docentes.
Una ciudad pensada desde la mirada de las infancias es un reto pendiente en Lima. La tangibilización de las necesidades de niños y niñas pasa por no solamente brindarles espacios de diversión y entretenimiento, sino lugares a través de los cuales sea posible generar aprendizajes y contratos sociales y, sobretodo, de escuchar lo que tienen por decir a la comunidad y establecer espacios de cocreación que los involucren de manera directa en el devenir de sus entornos. En el marco de ese reto, durante el Festival Internacional de Intervenciones Urbanas FIIU, se anunciaron los ganadores del concurso 'Espacios Públicos para la Primera Infancia', organizado por Ocupa Tu Calle y Lima Cómo Vamos en el marco del Pacto por los Espacios Públicos y en alianza estratégica con Bernard Van Leer Foundation y Urban 95.
Este artículo fue originalmente publicado en Common Edge.
El Het Nieuwe Instituut en Rotterdam, Países Bajos, inaugura The Energy Show y la Solar Biennale este viernes 9 de septiembre de 2022. En colaboración con Matylda Krzykowski, diseñadora y curadora de The Solar Biennale y los diseñadores solares Marjan van Aubel y Pauline van Dongen, la exhibición presenta una serie de proyectos que exploran el significado y las posibilidades del sol en la sociedad, el medio ambiente y el diseño. Con Europa en medio de una crisis energética, The Energy Show y la Solar Biennale representan una oportunidad para que los diseñadores y el público en general examinen la transición a la energía y la tecnología solar a medida que avanzamos hacia un futuro post-carbono.
